Estudio de arquitectura Estudio Sam Jacob Ha reformado un edificio de los años 60 en la Universidad de Kent en Canterbury, Inglaterrautilizando referencias arquitectónicas divertidas y colores brillantes para agregar capas de «ingenio y deleite» a lo existente. interiores.
El proyecto proporciona espacios de enseñanza para la universidad. Escuela de Arquitectura, Diseño y Planificaciónque forma parte de un campus diseñado por William Holford y que se inauguró en 1965.
Estudio Sam Jacob (SJS) buscó conservar lo que describió como el carácter «brutalista suave» del edificio Marlowe de ladrillo y hormigón al reorganizar el inside existente.
El edificio Marlowe originalmente albergaba el departamento de física de la universidad, que contaba con una serie de oficinas celulares en la planta baja y un espacio de laboratorio con iluminación cenital en la parte superior.
Luego de una consulta detallada con profesores y estudiantes, Jacob y su equipo definieron una estrategia que equilibra áreas dedicadas a grupos de años y materias específicos con la capacidad de transformar y abrir los espacios.
El equipo de SJS dijo que estaba interesado en «lo que sucede entre la lógica de la arquitectura y la casualidad del trabajo creativo».
Basaron su diseño en una variedad de espacios creativos famosos, incluido el escuela bauhaus y El brutalista edificio de arte y arquitectura de Yale diseñado por Paul Rudolphasí como La fábrica Creado por el artista Andy Warhol en la ciudad de Nueva York.
Los arquitectos vaciaron el inside existente para dejar al descubierto el techo de hormigón junto con la estructura y los servicios del edificio, que se conservaron como telón de fondo para una serie de intervenciones mínimas destinadas a cumplir la nueva función del espacio.
«Este es un proyecto que revela las cualidades intrínsecas del edificio de los años 60, al tiempo que contrasta con un carácter contemporáneo más fluido», afirmó el estudio.
«Es una arquitectura que invita a ser habitada en lugar de imponer orden, que reconoce el carácter, el ingenio y el deleite como parte del papel esencial de la arquitectura».
SJS trabajó lo más posible con la distribución espacial existente, añadiendo sólo una pared en la planta baja y dos en el primer piso para que los interiores pudieran evolucionar para satisfacer diferentes requisitos futuros.
En lugar de funcionar simplemente como particiones estáticas, las paredes se activan incorporando componentes móviles que pueden usarse para adaptar la disposición de los estudios.
Grandes puertas correderas con ojos de buey de policarbonato permiten separar algunos de los espacios, mientras que las secciones de pared pivotantes se pueden abrir o cerrar dependiendo del diseño deseado.
Las paredes divisorias incorporan tableros de anuncios de altura completa para exhibir las obras. A estas superficies se les dio un aspecto más dinámico al cortar los tableros en diagonal de esquina a esquina.
Los tableros de anuncios de altura estándar están rematados con un estante en el que se colocan luces regulables para iluminar el trabajo de los estudiantes. Los paneles de espejo sobre el estante crean la ilusión de un espacio continuo.
El estudio se puede personalizar aún más para adaptarse a diferentes modos de trabajo reorganizando elementos independientes, incluidos tableros de dibujo, caballetes, pantallas y unidades de almacenamiento móviles construidas con estantes de almacén estándar.
Se reutilizaron los muebles existentes siempre que fue posible, mientras que las puertas rescatadas durante el desmantelamiento se convirtieron en escritorios, y se agregaron piezas de laminado amarillo para rellenar los agujeros donde antes se ubicaban las cerraduras y los paneles de visión.
El inside incorpora varias referencias arquitectónicas explícitas, según SJS, incluida una paleta de colores basada en el sistema de pintura de Le Corbusier de 1959.
«Una serie de columnas utilizadas para definir los umbrales actúan como modelos 1:1 de, entre otros, la Catedral de Canterbury, Brancusi y James Stirling, como una biblioteca de otras arquitecturas que habitan la escuela», explicó el equipo.
Para evitar que la luz del sol sobrecaliente los estudios, se añadieron una serie de persianas de colores junto con paneles perforados móviles que ayudan a controlar la privacidad. Esto crea una topografía cambiante que anima el exterior del edificio.
Sam Jacob fundó su estudio homónimo en 2014, habiendo trabajado previamente como parte del colectivo de arquitectura radical GORDO desde hace más de 20 años.
Los proyectos anteriores de SJS incluyen Una nueva entrada en el museo V&A de Londres Hecho de cientos de tubos de vidrio y Un estudio y una oficina de colores brillantes. para la diseñadora Yinka Ilori.
La fotografía es de Timoteo Soar.
