Como Feria de muebles de Estocolmo Comienza, Dezeen habló con el invitado de honor de este año, el diseñador británico Fayeodesobre cómo el surgimiento de inteligencia artificial ha creado una necesidad de humanidad en el diseño.
Toogood tiene un fondo más inusual que muchos de sus contemporáneos. Entrenó como artista, estudiando bellas artes y trabajando en escultura, antes de pasar a un papel como editora y estilista en la revista mensual World of Interiors.
Esos primeros años en su carrera se han formado Toogood en el diseñador que es hoy.
«Me fui (World of Interiors) porque me sentí bastante frustrado con la página bidimensional y quería hacer algo más tridimensional», recordó. «Todo me está superando hacia ese fondo de escultura».
«Realmente no me gusta aplicar la palabra ‘diseñador’ o ‘artista'»
Ahora trabajando en varios campos diferentes, Toogood es reacio a definir si es una artista, una diseñadora o una diseñadora de moda.
«La gente quiere un término, pero me resulta realmente difícil hacerlo: si eres creativo, te mueves entre el diseño y el arte y una forma creativa de ver las cosas», explicó Toogood.
«Realmente no me gusta aplicar la palabra ‘diseñador’ o ‘artista’, porque siento que soy un poco de ambos. Mi fondo de arte, y tal vez ser una diseñadora femenina, me está dando un punto de vista diferente sobre el diseño, que parece estar conectando y resonando de alguna manera «.
Toogood, cuyo trabajo incluye la silla Roly-Poly fácilmente reconocible, se ha convertido en uno de los diseñadores británicos más influyentes que trabajan en la actualidad.

Su sillón de salón hinchado para HEM recibió un diseño de asientos del año en los Premios Dezeen 2021, y recientemente fue nombrada diseñadora del año 2025 por la Feria de Commerce French Maison & Objet.
La exposición invitada de honor de Toogood en la Feria de Muebles de Estocolmo de este año se centrará en las «manos de la artesanía», dijo la feria. Llamado Manufracture, mostrará piezas de sus archivos personales.
«‘Estoy trayendo muchos prototipos, cosas que no funcionaron o están hechas a medias, mostrando la vulnerabilidad del diseñador y cómo a veces no siempre están presentes las soluciones: cuántos años lleva hacer algo de desecho , cuántas fallas antes de un éxito «, dijo Toogood.
«¿Realmente necesitamos más sillas? La respuesta, probablemente, es no «.
El nombre de Manufracture se refiere a dos cosas diferentes. Primero es la creencia de Toogood de que la industria manufacturera está rota.
«Por el momento, estamos haciendo cosas en diferentes partes del mundo a partir de materiales de otra parte del mundo, y luego las enviamos en todo el mundo, debido a la forma en que la economía es, debido a la forma en que el Brexit es, Debido a la forma en que es el mundo, y eso se está volviendo prohibitivamente costoso «, dijo.
«Es el apretón de la economía lo que hace que todos analicen este problema, pero es un problema sistémico con el que debemos tratar desde un punto de vista de sostenibilidad. No creo que todos sepamos cuáles son las respuestas, pero tenemos que Míralo.
El segundo aspecto de Manufractured es la fractura en el papel del diseñador.
Siendo un diseñador «solía tratarse de resolver problemas o porque necesitábamos algo», dijo Toogood. «Ese no es el caso ahora, porque aparte de la tecnología, tenemos todo lo que necesitamos. ¿Realmente necesitamos más sillas? La respuesta, probablemente, no».
Ella cree que esta fractura también está subrayada por el advenimiento de la inteligencia synthetic (IA) como una herramienta de diseño.
«Seguramente la IA podrá diseñar una mejor silla Faye Toogood que Faye Toogood», dijo. «En teoría, ¿qué puedo traer? Es la humanidad y la emoción: esas son cosas que creo que son importantes, y los diseñadores ahora necesitan centrarse más en eso».

Ella espera que al resaltar la importancia del proceso de diseño en la exposición de manufactura, también ayude a informar a los visitantes sobre por qué a veces se necesitan precios más altos.
«Todos entendemos la diferencia entre un pollo de £ 2.99 y un pollo de £ 15. Cuando se trata de comida, obtenemos lo que está involucrado: cómo se ha hecho, cómo se ha criado, el proceso, qué se ha alimentado», dijo.
«Pero de alguna manera no podemos hacer esa conexión con muebles y objetos. Y tengo que decir que cosas como las colecciones de artículos para el hogar en Excessive Avenue también lo hacen más difícil porque pueden copiar cosas más rápido de lo que podemos sacarlo. «
Paisaje «completamente diferente» para las diseñadoras de hoy
Sin embargo, Toogood todavía tiene esperanzas sobre el futuro del diseño en el Reino Unido. «El diseño británico, me enorgullece decir que siento que, como siempre, es muy fuerte, los jóvenes diseñadores tienen más actitud», dijo.
«Es difícil para ellos, están rodeados de un mundo saturado donde probablemente haya más diseñadores que el trabajo. Pero siento la lucha y entienden que tienen que ser ágiles».
Para las diseñadoras, las cosas también han mejorado desde que comenzó Toogood.
«En mis primeros días, había muy pocas diseñadoras para trabajar como mis mentores», recordó. «Sentí que tenía que eliminar el género como parte de la ecuación, por lo que no tomaría ninguna entrevista para ser una mujer en diseño».
«A propósito asumí materiales aparentemente masculinos, en términos de acero pesado», agregó. «Estaba trabajando mucho con soldadura, no trabajé en textiles o cerámicas, cualquier cosa que pudiera considerarse artes decorativas, y eliminé el shade y el patrón del trabajo».
Esto estaba en un intento por ser tomado en serio en ese momento, explica.
«Pero me complace decir que ahora, 15-20 años después, se siente como un paisaje completamente diferente. Hay mucho más, aunque no lo suficiente, [women] en altas posiciones en el mundo del diseño. Estamos llegando allí.
«De repente me siento cómodo hablando de ser una mujer diseñadora».
La fotografía es cortesía de Toogood. Este artículo fue escrito originalmente para la revista Dezeen Dispatch en la Semana de Design de Estocolmo 2025.
La Semana de Diseño de Estocolmo 2025 se llevará a cabo en varios lugares de la ciudad del 3 al 9 de febrero. Para ver lo que hay, visita Guía de eventos de Dezeen.