A medida que el vidrio y el acero continúan perforando el cielo, un número creciente de propietarios están cambiando las residencias en torres por edificios más antiguos de historia modesta: casas similares a los lofts de los artistas que hicieron de la ciudad de Nueva York un epicentro cultural durante la segunda mitad del siglo XX. Uno de esos casos de estudio es este apartamento de estilo postindustrial, situado en un edificio cooperativo de antes de la guerra de la década de 1920 en el barrio Chelsea de Manhattan, realizado por una empresa de diseño de interiores de servicio completo. Proyecto McGovern. Columnas de madera expuestas con capiteles de hierro fundido, techos altos y una iluminación generosa recuerdan las primeras estructuras industriales con luz pure dentro de este espacio recientemente renovado diseñado para una pareja profundamente dedicada a la vida en la ciudad.
Un ascensor con llave se abre a un plano de planta comparable a una galería con techos de 10 pies que inundan la habitación con mucha luz desde las exposiciones norte, sur y este, una característica notable aprovechada para exhibir la colección de arte de los propietarios y rendir homenaje al talento artístico que alguna vez fue prolífico en los vecindarios contiguos. “El encanto del diseño de lienzo en blanco de un loft y la amplia sala de estar cautivó a Mateo y Francesca. Su visión period preservar el encanto arquitectónico unique del espacio integrando al mismo tiempo comodidades modernas y evitando características obsoletas”, cube el diseñador de interiores Chris McGovern, quien supervisó todos los aspectos de la arquitectura inside.
Trabajando junto al arquitecto Evgeny Khananov, McGovern pudo maximizar la programación dentro de la unidad estrechada para producir una disposición sólida dentro de la residencia de 2,400 pies cuadrados. Ahora incluye tres dormitorios, dos baños completos, oficina, una codiciada lavandería de tamaño suburbano, patio y un espacio común appreciable, que comprende las áreas de entretenimiento, cocina y comedor. El plano del espacio también garantiza que los detalles arquitectónicos interiores puedan apreciarse desde cualquier posición dentro de la gran sala. Los pisos de roble blanco europeo y los adornos blancos complementarios en encaje chantilly contrastan maravillosamente con las puertas interiores negras. Y muchos de los muebles estaban tapizados con telas de alto rendimiento o aptos para mucho tráfico para permitir el juego common. Los papeles pintados gráficos y los estampados en el techo también son divertidos.
La decoración inside, y más aún la puesta en escena artística, se inspiró en la educación de Francesca en Manhattan y al mismo tiempo hizo un guiño a las raíces sudamericanas de Mateo. Las obras, desde la pintura hasta la escultura, se organizaron de manera que cada una tenga su momento para ser apreciada, con la seguridad de que ninguna pieza singular llame la atención. Todos los elementos están en diálogo, incluidos accesorios de iluminación, muebles llamativos y objetos personales preciados. Los acentos adicionales incluyen ligeros toques de verde oliva que evocan los exuberantes valles peruanos junto con el oro que recuerda a los tesoros andinos. «Nuestro viaje de diseño comenzó con la dedicación a preservar el encanto de galería del loft de este antiguo artista y al mismo tiempo infundirle un toque contemporáneo que fusionara la diversa herencia cultural de sus habitantes», cube McGovern.
Para ver más del trabajo de Chris McGovern, visite mcgovernproject.com.
Fotografía por Trevor Parker.
Producción por Karina dinero.
