El arquitecto belga Theo de Meyer y la productora Public Artwork Firm han creado instalaciones en el Desert Air Music Pageant en Palm Springs, California, esa referencia industrial Formas y arquitectura modernista.
De Meyer, miembro del estudio de arquitectura belga. Situaciónbuscó recontextualizar materiales industriales para las esculturas y el escenario del pageant, que tuvo lugar en el Museo del Aire de Palm Springs, adyacente al aeropuerto internacional de la pequeña ciudad desértica.
Incluía chimeneas en funcionamiento, esculturas con elementos que representaban alas de avión y un escenario con materiales simples como steel corrugado y madera contrachapada.
«Los materiales se obtuvieron localmente, centrándose en componentes industriales que son funcionales, duraderos y fácilmente reutilizables, un sello distintivo de la práctica de Theo». Empresa de arte público dijo el fundador Raffi Lehrer a Dezeen.
«El escenario y sus esculturas incorporan elementos como steel corrugado, madera contrachapada y vigas, combinando las texturas modernas de mediados de siglo de Palm Springs con la estética utilitaria de un aeropuerto».
Los elementos también incluyeron plataformas de baile de concreto bordeadas con cinta de seguridad y una escultura iluminada hecha para parecerse a las tablas de vuelo que exhiben
Con solo unos pocos días para construir y sin acceso al sitio de antemano, De Meyer, Lehrer y el equipo intentaron utilizar materiales simples para crear una sensación de tiempo y al mismo tiempo ser eficientes en tiempos de escasez de tiempo. Cada pieza se configuró como una zona particular person para que los participantes se agruparan e interactuaran.
«La construcción de un entorno en lugar de un escenario lineal permitió una interacción más dinámica con la audiencia», dijo Lehrer.
El objetivo period dar a los elementos una sensación de escala y al mismo tiempo permitir el movimiento de la multitud y una construcción easy.
De Meyer señaló que el legado de Palm Springs, conocido por su experimentación en la arquitectura residencial modernista, especialmente el trabajo del arquitecto suizo Albert Frey, también influyó en su enfoque.
El Museo de Arte de Palm Springs reconstruyó recientemente en sus terrenos la casa modular de steel de Frey, que había estado almacenada durante años.
«[Frey’s] «El trabajo no se trataba tanto de crear una estética específica, sino más bien de responder al entorno con una economía de medios», dijo De Meyer a Dezeen.
«Incluso algo tan easy como una cinta de seguridad puede convertirse en una oportunidad para la creatividad. El objetivo es dejar que los materiales sigan siendo fieles a su función y al mismo tiempo transformarlos en algo nuevo y significativo: lo-fi y abstracto».
De Meyer también comentó las condiciones únicas del diseño de instalaciones temporales para un pageant de música. Dijo que las limitaciones permiten una experimentación que no se encuentra en otros proyectos arquitectónicos.
«La belleza de las estructuras temporales es que hay menos miedo al fracaso, lo que libera espacio para la exploración creativa», afirmó.
«Esta apertura permite una mayor flexibilidad, donde los límites de lo que definimos como ‘buena arquitectura’ se vuelven más fluidos. De esta manera, el entorno de un pageant se convierte en otra oportunidad para observar el comportamiento humano y refinar el diseño, de manera muy related a como lo hace la arquitectura, pero con un enfoque más directo y experimental.»
Durante el pageant, que contó con actuaciones de músicos como Kaytranada y Jamie xx, muchos de los elementos fueron iluminados por luces de colores en el suelo.
Durante todo el proceso, el aeropuerto adyacente siguió funcionando y los aviones despegaban y aterrizaban durante las actuaciones.
Los arquitectos y diseñadores suelen utilizar los festivales de música como lugares para la experimentación y el juego. Ejemplos recientes de festivales con instalaciones arquitectónicas a gran escala incluyen Hombre en llamas en Nevada y Reunión en Londres.
