Estaba claro que Richard Parr Estaba destinado a ser arquitecto y puso sus visiones en papel desde el principio. En la escuela primaria, el lado izquierdo de su libro de lecciones de inglés estaba lleno de sus historias, y una nota baja por su ortografía poco excelente. En el lado derecho, sin embargo, había meticulosos dibujos de estructuras, sólo un ejemplo de su amor por el entorno construido. «Dibujé edificios por todas partes y los hice con LEGO y arcilla», cube Parr. “Siempre disfruté jugando y creando espacios”.
Su autoformación incluyó visitas a lugares de Italia e Inglaterra llenos de historia. Cuando Parr entró en la catedral de Coventry de Basil Spence, fue un momento elementary y todavía conserva la guía de ese día. Terminada en 1962, la nueva catedral fue construida para reemplazar la Catedral de San Miguel del siglo XIV, destruida en un ataque aéreo durante la Segunda Guerra Mundial. Spence tomó elementos del pasado para reinventar el futuro. Para Parr, representa lo que constantemente se esfuerza por lograr.
Richard Parr Foto: Marcos Cocksedge
El arquitecto fundó Richard Parr Asociados hace tres décadas, con énfasis en espacios atemporales, creados mediante la fusión de tradiciones artesanales y tecnología. También aprecia la hospitalidad y, a menudo, se le puede encontrar cocinando y entreteniendo. En el estudio de Londres, apodado Folks’s Area, hay incluso un bar y una cocina principal. El private comparte comidas y conversaciones con regularidad porque consideran que partir el pan es el acto supremo de dar.
Parr divide su tiempo entre dos lugares donde se encuentran su vida y sus estudios. Si bien se llena de energía cuando trabaja en la ciudad, desconecta nada más llegar a su granja en los Cotswolds. Aprovecha cada oportunidad para disfrutar de la naturaleza y cuidar su huerto.
Parr lamenta haberse perdido tanto el arte de nivel A como un año de fundación, y le gustaría explorar diferentes medios, particularmente la pintura. Sin embargo, está contento y, como todos los líderes excepcionales, sabe en qué rol prosperará cada persona, incluido él mismo. «Me gusta pensar que he aprovechado la mayoría de mis talentos utilizables y tengo la experiencia suficiente para reconocer dónde no voy a prosperar», señala Parr. «Incluso dentro de la práctica, estoy feliz de delegar donde otros pueden hacerlo mejor que yo».
Hoy, Richard Parr se une a nosotros para viernes cinco!
República Dominicana, Facultad de Ingeniería y Arquitectura (FIA), 2022, oil, beeswax, and powdered gold pigment on canvas
Rogelio Báez Vega, cuyo trabajo encontré en NADA en Miami en 2022. Las piezas son representaciones de edificios modernistas. El movimiento modernista es un área que me fascina y me interesa. El impacto del ‘Estilo Internacional’ y su aplicación en todo el mundo es un tema con el que me involucré cuando descubrí el trabajo de Rogelio. Disfruto viendo al artista explorar la relación que esta arquitectura tiene en diferentes geografías y políticas y tengo varias obras en mi colección de diversas áreas del mundo, explorando el diálogo social con un entorno construido que se ha vuelto common. Como ocurre con todo, la universalidad se vuelve native y lo que me interesa es la conversación en un contexto específico.
Hace muchos años conocí al diseñador Massimo Alba de Milán. Sus colecciones anuales son un placer y su enfoque de la moda… las telas, los colores, la textura y el corte combinan con mi propio amor por la ‘sprezzatura’ cómoda y discreta. Sus chaquetas con cuello mao, tan europeas como cualquier otra cosa, se han convertido en el núcleo de mi guardarropa. Son más de lo que parecen, con (como todo lo que diseña) una discreta extravagancia que combina el estilo relajado de la sastrería italiana con tejidos interesantes e inteligentes. Llevo su ropa de cama en verano y sus tweeds en invierno, terciopelos y pana también. Cada año visito su showroom de Brera y realizo una ampliación anual.
Foto: Cortesía de La casa moderna
La galería de Pep y Cuca encarna y combina todo lo que amo. En primer lugar, la mera existencia de esta galería en Tetbury es una alegría y está a ten minutos en coche de casa. ¡La combinación de arte contemporáneo, muebles del siglo XX y algunas antigüedades extraordinarias tanto de España como del movimiento Arts and Crafts británico significa que felizmente podría poseer la mayor parte de lo que tienen en la galería! Pasé muchos años viviendo en España y la fusión de la arquitectura contemporánea con la historia es algo que aprendí allí y por qué sus elecciones resuenan y funcionan tan bien para mí. Entre las piezas que les he adquirido se encuentran obras de Chillida, el artista mallorquín Guillem Nadal y varios muebles. Compré una mesa de centro Eames de la década de 1940, que es una de las piezas que más disfruto y uso a diario.
Mi bolso Porter-Yoshida me acompaña a todas partes. Es el diseño perfecto y podría haber sido hecho a medida para mí. ¡Nunca pierdo nada en ello, pero pongo mi vida en ello! Tiene capacidad para todo, desde mi computadora portátil hasta crayones y es una pieza elegante pero relajada y sin declaraciones.
He elegido algo relacionado con el jardín. La jardinería o mi jardín es mi escape y donde se pasan horas de tiempo. El huerto de mi casa llena lo que alguna vez fue un patio de concreto entre mi casa y mi estudio. Puedo encontrar algo para comer en él todos los días del año. Comprar semillas en primavera es un ritual y descubrí Important seeds hace unos años. Venden semillas orgánicas y tengo una gran tasa de éxito con todo lo que les he comprado.
Obras de Richard Parr:
Foto: Gilberto McCarragher
