El artista Nick Missel, radicado en Filadelfia, exhibió una serie de asientos escultóricos inspirados en materiales de desecho y supervivencia de la clase trabajadora en Diseño Miami‘s 2024 Los Angeles edición.
Creado con atractivo táctil, Nick MiselLa colección de muebles únicos de fue diseñada para explorar formas maleables con superficies texturizadas.
Las obras de Missel se exhibieron junto con otros cinco artistas: Gulla Jónsdóttir, Justin Wesley, Feyza Kemahlioglu, Benjamín Gillespie, Gregorio Nangle – en Galería WexlerStand en Holmby Hills Property especialmente para la edición inaugural de Design Miami/Los Ángeles.
El artista describió sus esculturas de silicona como una forma de «arqueología cultural de la clase trabajadora».
«Creo que hay resiliencia y creatividad que vienen con el estilo de vida de supervivencia de la clase trabajadora, siempre haciendo más con menos», dijo Missel a Dezeen. «Recolectaba objetos aleatorios en la parte trasera de mi camioneta y los vendía como chatarra para poder financiar mis primeras esculturas».
«Esta experiencia me hizo sentir curiosidad por encontrar belleza en estas cosas que se encuentran en la periferia de nuestra atención en la vida cotidiana, pero que tienen algún tipo de poder como objetos de oportunidad», continuó.
Sus esculturas se produjeron mediante un proceso de aplicación de capas de silicona pigmentada sobre fardos de cartón para crear una fina capa.
Cuando se despega y se invierte, se revela un «espacio negativo» donde la ausencia del objeto authentic se convierte en forma y textura.
Informado por el pintor franco-estadounidense. marcel duchamplas piezas Infrathin de Missel muestran una variedad de asientos de cubos coloridos con patrones de trama utilizando espuma viscoelástica y su característica técnica de fundición de silicona.
Las variedades en escala de grises fueron diseñadas para ser representativas del concepto de espacio negativo.
«Cuando miro un fardo de cartón no solo veo residuos, veo momentos comprimidos de la existencia humana que crean nuevas narrativas», dijo Missel.
«Cajas para pañales, aguacates, electrodomésticos y montones de chatarra comprimidos cuentan una historia de nuestras vidas, nuestros recuerdos, nuestras esperanzas. Como fotografías de las sombras de la humanidad».
Además, las piezas de Alumation de Missel son sillas y taburetes esculturales fabricados con aluminio procedente de radiadores de coche y resina de fibra de vidrio.
El steel brillante ha sido cortado, deconstruido y reconstruido en formas retorcidas con detalles de patrones de sombreado similares.
Las piezas REM de Missel en tonos naranja y morado, tituladas en honor al estado de sueño con movimientos oculares rápidos en el que ocurren la mayoría de los sueños, comprenden objetos pintados hechos con cajas de huevos de colchones también retorcidas y congeladas con resina.
«Me parece interesante pensar en los ciclos de vida del materials y cómo podrían ser una metáfora de nuestras vidas, y preguntarme qué narrativa podría tener alguien para mis obras si las encontraran dentro de cientos de años», dijo Missel.
«En última instancia, los objetos que me atraen tienen algún tipo de conexión e impacto world más amplio, aunque caen en la categoría de lo común. No creo que me interese algo como el mármol, es demasiado lujoso en un sentido sencillo. «
La fotografía es cortesía de Wexler Gallery.
Diseño Miami/Los Ángeles tuvo lugar del 16 al 20 de mayo de 2024 en Los Ángeles, EE. UU. Ver Guía de eventos de Dezeen para obtener una lista actualizada de eventos de arquitectura y diseño que tienen lugar en todo el mundo.
