Se utilizaron nueve kilómetros de cinta para una sola pelota en la tercera serie de NetflixEl drama de la época de la Regencia Bridgertonque presenta decadencia diseños de conjuntos que «absorbió materiales».
La última serie de Bridgerton Sigue la consolidación del romance en ciernes entre los personajes Colin Bridgerton (interpretado por Lucas Newton) y Penélope Featherington (interpretada por Nicola Coughlan), quien al mismo tiempo intenta ocultar su identidad como Girl Whistledown, la esquiva columnista de chismes de la ciudad.
Decorador de escenarios Natalie Papageorgiadis le contó a Dezeen cómo trabajó con el diseñador de producción. Alison Gartshore para crear los numerosos decorados del drama, filmados en varias salas del Reino Unido. lugares patrimoniales y un estudio no revelado en el oeste de Londres.
«Hemos heredado algunos decorados realmente fabulosos [from seasons one and two, established by Will Hugh-Jones and Gina Cromwell] «Para embellecer», dijo Papageorgiadis.
«Hubo un puñado de espacios clave que revisitamos en la historia, como los Bridgerton y Danbury «Salones de dibujo. Algunos los rehicimos y un gran número los creamos desde cero».
Uno de los decorados que se adaptó para la tercera temporada fue el dormitorio de Penélope, que fue alterado sutilmente para reflejar la mayor riqueza e independencia del personaje.
«Para que el personaje se desarrolle, necesitamos ver un cambio en el espacio private de Penélope», explicó Papageorgiadis.
Papageorgiadis añadió más muebles suaves a la cama del personaje, montó pinturas adicionales en las paredes y cubría los estantes con pequeños objetos «bonitos» terminados en los tonos pastel asociados con la familia Featherington.
«Queríamos demostrar que Penélope ha estado gastando el dinero que ha estado ganando imprimiendo [the] Silbido hacia abajo [column]pero sólo con objetos más pequeños que hubiera podido adquirir en un mercado para no despertar sospechas», explicó la decoradora.
«También se está volviendo más independiente como mujer, por lo que su espacio lo refleja. Especialmente en las nuevas capas de telas ‘femeninas’ que se han agregado», continuó Papageorgiadis.
A Colin Bridgerton, quien al comienzo de la serie había regresado recientemente de un período de viaje, también se le dio un apartamento actualizado para ilustrar la progresión de su personaje.
Para decorar su casa utilizó mapas y diarios de las regiones que visitó, incluidas París y Marsella.
«Su apartamento tiene una influencia francesa», explicó Papageorgiadis, quien destacó su «ambiente rico y romántico pero a la vez intelectual».
El equipo se inspiró en las numerosas antigüedades, esculturas y muebles del Museo de Arte Moderno de Londres. Museo de Sir John Soaneque formó parte de la investigación visible para la tercera serie.
«Nos imaginamos que Colin había coleccionado varios objetos en sus viajes de los que estaba orgulloso», dijo Papageorgiadis. «Estaban expuestos en vitrinas y nichos, artículos específicos de las regiones que visitó».
Papageorgiadis consiguió accesorios de antigüedades y otros mercados «baratos» en el Reino Unido y Europa o fabricó objetos desde cero para alinearlos con la period de la Regencia en la que se desarrolla Bridgerton.
«Cuando inevitablemente no puedes encontrar siempre todo lo que necesitas, nuestro proceso varía desde la escultura de los objetos hasta los muebles que hay que montar», explica el decorador.
Por ejemplo, el equipo especializado en cortinas de Bridgerton creó cortinas personalizadas a partir de materiales que incluían seda y terciopelo para garantizar que las cortinas se ajustaran a las dimensiones específicas de sus decorados.
El equipo también pintó cortinas y muebles para darles un «impulso additional» en la pantalla y esmaltó las pinturas.
«A menudo tenemos que embellecer los muebles», afirma Papageorgiadis. «Incluso en los drapeados hay que expresar la personalidad».
La tercera serie de Bridgerton incluye ocho bailes diferentes, lo que el decorador de escenarios llamó la «marcada diferencia» entre las dos primeras temporadas.
«Los bailes son mucho más teatrales esta vez, y realmente pudimos divertirnos inclinándonos hacia los temas de estos decorados», explicó Papageorgiadis, citando los numerosos ángulos de cámara que los diseñadores tuvieron que negociar al decorar los decorados para lograr continuidad entre escenas.
«Estábamos tratando con decorados más grandes, por lo que procesamos cantidades mucho mayores de telas y flores», añadió el decorador.
«Un ejemplo divertido que se me ocurre es que utilizamos nueve kilómetros de cinta para el baile de la luna llena. ¡Y estoy bastante segura de que en algún momento durante la preparación del baile de la Reina, el sur de Inglaterra se habría quedado sin adornos de lingotes de oro!», dijo.
«Este tipo de escasez no es algo poco común porque estos equipos pueden ser muy grandes y absorben una gran cantidad de materiales».
Papageorgiadis también consideró el ascenso de Regenciacore – una tendencia de estilo influenciada por la decadencia del siglo XVIII, que surgió después de que Bridgerton se transmitiera por primera vez el día de Navidad de 2020.
«No somos demasiado conscientes de ello cuando estamos en pleno proceso de vestuario y rodaje», reflexiona. «Nuestras decisiones de diseño siempre se basan en lo que interpretamos del guión y las concepts que surgen de la historia».
«Pero te das cuenta de ello cuando gross sales al mundo exterior», añadió Papageorgiadis.
«Creo que es algo muy bonito y positivo. Si la gente ve algo y se conmueve tanto que siente el deseo de tener algo de ese mundo en su casa o en su lugar de trabajo, entonces sólo puedo verlo como un impacto muy positivo y afirmativo».
Los escenarios de otro mundo creados anteriormente para la pantalla incluyen Los diseños de Shona Heath y James Price para la película Poor Things de Yorgos Lanthimos y Los elaborados decorados de Patrice Vermette realizados para la película Dune: Parte 2.
La fotografía es cortesía de Netflix.
