Obras de Fernando Laposse, Pablo Cocksedge y Studio Uncooked Materials estuvieron entre los que se exhibieron como parte de la galería de Nueva York. Friedman BendaLa exposición colectiva destaca enfoques sostenibles para diseñar.
Llamada Bajo condiciones actuales, la muestra incluyó diseños coleccionables de 11 talentos establecidos y emergentes de todo el mundo, cuyo trabajo aborda la sostenibilidad social y ambiental; el consumo excesivo y la sobreexplotación de los recursos.
«Un elemento central de la exposición es la exploración de materiales, a diferencia de los procesos masivos de industrialización y extracción», dijo Friedman Benda.
«Las obras presentadas son expresiones personales y, en algunos casos, respuestas poéticas a las condiciones en las que vivimos. Reciclar, reciclar y reimaginar el ciclo de vida de los materiales son temas cruciales».
Muchas obras incluyeron materiales reutilizados para cambiar la percepción sobre los objetos de desecho, incluida una silla hecha con cartón reciclado por el diseñador británico. máximo cordero.
Diseñador burkinabé Hamed Ouattara abordó la cuestión de los residuos, así como el impacto del consumo world unidireccional, reutilizando bidones de petróleo para un gabinete llamado Tombouctou II.
Según la galería, los diseñadores también utilizaron tecnología digital para desarrollar nuevos procesos e identificar propiedades de materiales no descubiertas anteriormente.
Con el proyecto Remolten N1: Monolita Low Chair 15, estudio chileno GT2P utilizó herramientas digitales y técnicas artesanales para convertir lava volcánica endurecida en muebles.
De manera comparable, el diseñador británico Pablo Cocksedge Mostró un tapiz hecho completamente de bloques de carbón que, si se quemaran, se necesitarían 20 árboles al año para compensarse de forma pure, presentando un ángulo conceptual para ayudar a visualizar el uso de carbono.
Creando conciencia sobre la sobreextracción de minerales, un diseñador israelí Erez Nevi Pana sumergieron formas con estructura de alambre en el Mar Muerto, permitiendo que la sal cristalizara alrededor de las formas. Según el diseñador, las piezas están destinadas a mostrar el potencial de interacciones positivas entre los objetos industriales y los naturales.
Otros diseñadores utilizaron procesos naturales en una o más etapas de la construcción.
Con Cocoon Cupboard #2, diseñador de origen francés Marlene Huissoud colocaron múltiples trabajos de seda en una forma base y les permitieron formar sus capullos juntos, lo que creó un nuevo materials sólido que dejaron atrás al convertirse en mariposas.
con sede en el Reino Unido Estudio crecido combinó el contorno pure de las ramas de los sauces en la forma de la silla Goodall, evitando la necesidad de maquinaria que devour energía y reduciendo el desperdicio.
Algunos proyectos exploraron los aspectos sociales de la sostenibilidad, destacando el impacto de la extracción en ciertas comunidades.
diseñador mexicano Fernando Laposse‘s mostró el Department Joinery System, un sistema de estanterías modulares fabricado únicamente con ramas podadas de aguacates, que normalmente serían residuos.
Laposse es conocido por su Proyecto de aguacates en conflictoque se presentó como parte de la exposición trienal de la Galería Nacional de Victoria en Melbourne en 2023 y 2024, y generó conciencia sobre el impacto dañino que el cultivo de aguacate ha tenido en las comunidades de Michoacán, México.
«Durante gran parte de mi carrera, he profundizado en la comprensión de por qué los agricultores tradicionales en México no pueden ganarse la vida con los cultivos que cultivan», dijo Laposse.
«En conjunto, estas prácticas representan la panoplia de reflexiones del campo sobre las circunstancias que todos compartimos», dijo Friedman Benda.
«Al ver cómo los diseñadores líderes, conscientemente o no, abordan estos temas, vemos cómo el materials en sí cuenta la historia de su propio entorno».
Otros diseñadores en el present incluyeron Fernando y Humberto Campana, Joris Laarman y Christian Meindertsma.
La fotografía es de Izzy Leung.
La exposición Underneath Current Situation estará abierta del 2 de mayo al 15 de junio en Friedman Benda. Para ver más exposiciones de arquitectura y diseño, visite Dezeen Occasions Information.
