Un exhibición en la Kunsthalle de Praga explora la vida y obra de Lucia Moholy, cuya fotografías ayudó a traer el Bauhaus a la atención internacional. Aquí, la curadora Meghan Forbes elige cinco imágenes que iluminan su legado a menudo pasado por alto.
Nacida en Praga en 1894, Lucia Moholy fue una fotógrafa, documentalista y escritora innovadora y prolífica, mejor conocida por sus fotografías de la Bauhaus Escuela de Arte y Arquitectura, donde estudió y trabajó entre 1923 y 1928.
Sus fotografías fueron utilizadas posteriormente por el director de la Bauhaus. Walter Gropius Promocionar la escuela sin reconocer ni compensar a Moholy. Pasó muchos años luchando por recuperar sus negativos originales, que habían pasado a manos de Gropius después de que se vio obligada a huir de Alemania en 1933, cuando los nazis llegaron al poder.
El Exposiciones exposición, en exposición en Kunsthalle de Praga Hasta el 28 de octubre, explora toda la amplitud de las fotografías y escritos de Moholy desde la década de 1910 hasta la de 1970.
Forbes trabajó junto con sus colegas curadores Jordan Troeller y Jan Tichy para contar la historia de la diversa carrera de Moholy, incluidos sus extensos retratos y su participación en las primeras formas de ciencia de la información, como tecnologías de microfilmque sirvió como precursor del almacenamiento de datos computarizado.
«El programa adopta un enfoque crítico para examinar cómo su vida estuvo en el centro de cuestiones de género, religión, etnicidad, clase y poder geopolítico que se desarrollaron en Europa en el siglo XX», dijo Forbes a Dezeen.
Las siguientes imágenes se centran en el tiempo que Moholy pasó en la Bauhaus, donde trabajó estrechamente con su entonces marido. László Moholy-Nagysin recibir nunca el mismo nivel de aclamación, explicó Forbes.
«La Bauhaus se propuso ser muy democrática e igualitaria», afirmó. «Pero los valores patriarcales de la época hicieron que Lucia Moholy tuviera que luchar mucho para que se reconociera su trabajo».
La exposición incluye imágenes tempranas tomadas por Moholy en Yugoslavia, junto con obras posteriores creadas en el exilio en Londres y Zúrich, donde finalmente murió en 1989. Para abordar las obras perdidas y desaparecidas en la obra de Moholy, la muestra también incorpora instalaciones de artistas checos contemporáneos. Jan Tichy.
Continúe leyendo para ver el análisis de Forbes de cinco imágenes clave de los años de Moholy en la Bauhaus en Weimar y Dessau.
Ala de talleres del edificio Bauhaus en Dessau, hacia 1926
«Para mí, esta fotografía de Walter Gropius Edificio Bauhaus Con un camino de tierra y barro en primer plano, se muestran los aspectos más sucios y desordenados de la construcción de una nueva visión modernista. Por sus diarios, sabemos que a Moholy no le gustaba vivir en Dessau y sus fotografías de la escuela, que son muy atractivas, también insinúan su desesperación y su desagrado por estar allí.
«Las fotografías de Moholy que documentaban los edificios y objetos de diseño de la Bauhaus ya aparecían, con y sin créditos, en libros de la época, así como en la prensa in style. En la década de 1950, descubrió que al menos 40 de sus imágenes se utilizaron en el catálogo de la influyente exposición de la Bauhaus de 1938 celebrada en Museo de Arte Moderno (MoMA) en Nueva York.
«Esto dio inicio a una campaña de cartas que duró toda la vida para intentar obtener la posesión de sus negativos de vidrio de los años de la Bauhaus y el crédito de autor apropiado y una compensación por la publicación de sus imágenes».
Tetera y cenicero de Marianne Brandt, 1924
«Marianne Brandt es una diseñadora Bauhaus muy importante que acabó viviendo en Alemania del Este en relativa oscuridad, aunque ahora su obra también recibe la debida atención. La composición algo estática de los dos objetos uno al lado del otro se ve dinamizada por las diagonales producidas por el caño más fino del recipiente más grande y la decisión de inclinar la parte superior del cenicero, lo que enfatiza el valor de uso.
«También muestra cómo Moholy jugó con superficies reflectantes al fotografiar objetos metálicos, evocando el trabajo de Florencia Henri Henri, que estaba en la Bauhaus al mismo tiempo, period conocida por capturar su propio retrato mientras jugaba con vidrio y metallic en sus fotografías.
«También podemos ver a Moholy en algunos de sus estudios sobre metales, pero en otros casos se centra en resaltar la calidad lustrosa de los objetos de forma aislada. Estas imágenes de objetos de metallic son quizás las más conocidas de sus fotografías de productos de la Bauhaus, pero también tomó fotografías de piezas hechas de cerámica o madera que indican la evolución del pensamiento de diseño en la escuela».
Casa Gropius en Dessau, 1925
«Esta vista de la casa de Gropius en Dessau se vislumbra a través de una hilera de abedules que evoca una sensación de estar atrapado, casi como los barrotes de una prisión. Refuerza esta sensación de estar cercado o aislado, una característica de muchas de las imágenes de Moholy de la Casas de los Maestrosque proporcionó alojamiento a los profesores de la Bauhaus.
«La fotografía capta realmente el estilo modernista de los edificios de Gropius, con las formas geométricas rectilíneas y las ventanas oscuras insertadas en las fachadas blancas. Mientras vivió en Dessau, la relación de Moholy con Gropius y su esposa Isa fue cordial y continuó siendo así cuando los Gropius emigraron a los Estados Unidos.
«Fue recién en la década de 1950, cuando se enteró de que los negativos que había dejado en Berlín en 1933 habían sido utilizados para construir el legado de la escuela sin su conocimiento, que la relación se agrió y contrató a un abogado para que la ayudara a recuperar las imágenes».
Retrato de Lucía Moholy, 1927
«Me encanta esta fotografía porque en ella, Lucia Moholy parece encarnar el tipo de mujer nueva que retrató en algunos de sus retratos femeninos de la época. Su atuendo, que incluye una camisa abotonada y corbata, desafía las normas de género y es un ejemplo temprano de las elecciones de estilo que la muestran como un ícono de la moda de por vida.
«No está claro si se trata de un autorretrato o si tal vez fue tomado por Moholy-Nagy o una de las mujeres de Schwarzerden, una escuela pedagógica radical que Moholy visitó durante su estancia en la Bauhaus.
«Los retratos que tomó allí de estudiantes y compañeros, junto con otros retratos que tomó de figuras de la Bauhaus, invitan a una visión nueva y extraña de la escuela que es bastante innovadora pero menos considerada en su obra».
Casas de los maestros en la Bauhaus Dessau, 1926
«Esta es probablemente mi imagen favorita de las Casas de los Maestros en Dessau porque es la casa en la que vivieron Lucia Moholy y László Moholy-Nagy. El encuadre oscuro y los ángulos agudos son típicos de su obra en este período y muestran la habilidad con la que capturó los bordes duros de estos edificios modernistas.
«También hay una intimidad actual en la forma en que la fotografía la captura mirando por la ventana a través de este marco oscuro, lo que crea una sensación algo claustrofóbica.
«Ella escribió en sus diarios sobre su sensación de frustración y alienación cuando estaba en Dessau, que se refleja en la imagen, junto con la captura de los detalles arquitectónicos que creo que realmente admiraba».
Todas las fotos son cortesía de Fundación Foto Suiza a menos que se indique lo contrario.
Lucía Moholy: Exposiciones se exhibirá del 30 de mayo al 28 de octubre de 2024 en la Kunsthalle de Praga. Ver Guía de eventos de Dezeen para obtener una lista actualizada de eventos de arquitectura y diseño que tienen lugar en todo el mundo.
