Estudio de arquitectura HawkinsBrown ha adquirido una antigua sala de exposición de muebles, dotando a su private de un espacio de trabajo con escaparate, cocina social y un Richard Woods-Cabina diseñada.
El ex vaso La sala de exposición en Clerkenwell Street es ahora una oficina de tres niveles para 250 personas. HawkinsBrownLa nueva dirección, que da a la calle, fue diseñada para brindarles a los arquitectos un espacio de trabajo que facilite formas más diversas de trabajar y ofrezca mayores oportunidades para actividades y eventos sociales.
«Nuestra amplia tienda significa que estamos en exhibición, lo que nos presenta una nueva y emocionante oportunidad de mostrarle al mundo quiénes somos y qué hacemos», dijo la socia gerente de HawkinsBrown, Hazel York.
«Es un lugar para conectar con nuestros clientes, colaboradores y la comunidad más amplia de Clerkenwell a través de un programa de charlas y eventos, exposiciones temporales e instalaciones de arte».
Un elemento central de este enfoque fue convertir el espacio de la planta baja en un «comedor» versatile, con un mostrador de acero inoxidable donde el private se reúne para tomar café y muebles estilo cafetería que se pueden mover fácilmente.
«Nuestro comedor de la planta baja es nuestro experimento de trabajo, nuestro laboratorio», dijo el director creativo de Hawkins-Brown, David Bickle.
«Es un lugar donde podemos organizar charlas y seminarios, talleres, cenas y sesiones de yoga al atardecer, e invitar a organizaciones con concepts afines a tomar el management», dijo a Dezeen.
«Lo hemos mantenido deliberadamente sin programar, suelto y sin terminar, prefiriendo ‘mostrar en lugar de contar’ lo que le hacemos al mundo exterior».
Un cobertizo cubierto de coloridas impresiones de artistas en estilo de dibujos animados. Richard Woods Se puede encontrar en este piso, rodeado de plantas.
Conocido como Hut, ofrece al private un lugar donde encontrar aislamiento.
La thought period crear la sensación de un edificio dentro de un edificio, un enfoque que HawkinsBrown exploró previamente en proyectos que incluían El pórtico en Here East y Las oficinas de Aquí + Ahora.
«Nos dimos cuenta de que muchos de nosotros trabajamos desde cobertizos, oficinas en casa, lofts y mesas de cocina durante el confinamiento por Covid y que esta forma de aislamiento period importante para ciertas tareas creativas concentradas», afirmó Bickle.
«Hablamos de nuestras concepts con Richard; inmediatamente se sintió atraído por nuestras concepts y se mostró abierto a crear algo nuevo», dijo Bickle.
«La forma cerrada de Hut crea un tema de conversación. Paradójicamente, colocamos el espacio más privado en el lugar más público pero, a través de su diseño, creamos un santuario aislado del resto del estudio y del mundo exterior».
En la fachada acristalada se puede encontrar más arte en forma de gráficos diseñados por el arquitecto June Tong, la propuesta ganadora de un concurso interno.
Las cortinas acústicas asistidas eléctricamente permiten subdividir el espacio si es necesario, mientras que una escalera recién pintada de rojo anima al private a detenerse y charlar mientras se mueve entre los pisos.
Las salas de reuniones se encuentran en los tres niveles. Entre ellas, hay un par de salas contiguas en el sótano, conocidas cariñosamente como Ray y Charles, que se pueden combinar para formar una sala más grande llamada Eames.
Estos recibieron su nombre en homenaje a su antiguo ocupante, Vitra, que produce muebles de los famosos arquitectos estadounidenses.
En el sótano, aunque seen desde arriba, se encuentra un taller de modelismo, mientras que en las puertas correderas y en las mamparas móviles se han integrado tableros de anuncios.
York dijo que la nueva oficina ha dado forma a una cultura más colaborativa entre el private. En medio del cambio más amplio hacia el trabajo híbrido, cree que ha fortalecido el sentido de comunidad y la identidad colectiva de la empresa.
«Sabíamos que tener un escaparate en una calle concurrida sería fantástico, pero ha superado nuestras expectativas», afirmó.
«Ver pasar el mundo es un recordatorio constante de cómo nuestro trabajo moldea y es moldeado por la ciudad y las comunidades a las que servimos».
«Asimismo, somos muy abiertos respecto del trabajo que hacemos; todo el mundo puede verlo. Dibujamos en las ventanas, pegamos el trabajo en curso y saludamos regularmente a la gente en la parada del autobús».
La fotografía es de Barrio Ruth.
