Los poppers de celebración hechos con un informe médico y una mochila con cohetes se encontraban entre los artículos que se exhibieron en la exposición Heal: Restore+ en Semana del Diseño de Singapur..
La exposición, que fue comisariada por el diseñador Hans Tan Junto con el líder de salud Wong Candy Enjoyable, un geriatra consultor senior, se centró en el bienestar psychological y en cómo reparar un objeto roto podría generar un cambio emocional.
El dúo buscó personas que estuvieran dispuestas a enviar un artículo significativo y que un diseñador lo transformara.
«Teniendo en cuenta la naturaleza wise del enfoque en esta tercera edición de R for Restore sobre el bienestar psychological, hicimos una convocatoria más cerrada para voluntarios de objetos, a través de los colaboradores y organizaciones relacionadas de Yishun Well being, parte del Grupo Nacional de Salud de Singapur». Tan le dijo a Dezeen.
Luego, Tan miró los objetos presentados para ver si serían adecuados para la exposición, reduciendo las 15 presentaciones iniciales a ocho objetos finales utilizando un doble conjunto de criterios.
«En primer lugar, la historia del objeto y su relación con el difícil período de la vida de su propietario», explicó.
«Esto podría ser un desafío presente o pasado. En segundo lugar, fue el grado de deterioro físico del objeto, considerando el materials y el tipo de objeto, lo que determina el potencial y el desafío de la transformación física».
Una vez elegidas las piezas, Tan emparejó a los voluntarios con los diseñadores que transformarían los objetos.
«Mi objetivo period trabajar con diseñadores y artistas emergentes con sede en Singapur», dijo.
«Period importante tener una variedad de valores creativos para que los resultados presentaran una interrogante variada sobre la reparación, al mismo tiempo que cada diseñador y artista debía sentirse cómodo haciendo».
Los ocho objetos elegidos para la exposición closing, que se mostró bajo Semana del Diseño de SingapurEl tema de Individuals of Design abarcaba desde muebles hasta ropa.
Un kokedama, una bola de tierra decorative japonesa cubierta de musgo propiedad de Jie Yi, había renunciado a la vida y un estudio de tecnología la subió a la cadena de bloques. Serie Coque creó una versión digital que podría sobrevivir y prosperar.
Otras intervenciones fueron más físicas, como la de los diseñadores Zachary Chan y Nay Iyn Huii, quienes repararon la mochila cohete favorita de Isaiah, de seis años, con nuevos materiales.
«El proceso nos obligó a pensar en lo que period importante para Isaiah y, en muchos sentidos, a considerar lo que nos hubiera parecido maravilloso cuando éramos niños», dijeron los diseñadores.
En la exposición también participó Joanne, que quería transformar en algo nuevo un informe médico que detallara los problemas de salud de su hija al nacer.
«Quiero conservar esta carta para que los hijos de mi hija la vean en el futuro», explicó.
Tan and Enjoyable unió a Joanne con un diseñador gráfico Lin Zeherngquien hizo copia del informe médico. Luego se convirtió en Confidential Confetti Popper, un conjunto de poppers hechos a medida que contienen serpentinas hechas a partir de la copia.
Juntos, Joanne y Zeherng exhibieron la obra de arte para celebrar a su hija, que ahora tiene 35 años, y su camino desde el diagnóstico hasta la supervivencia.
«Había estado pensando en cómo preservar la carta, que se había vuelto amarillenta, y estaba considerando enmarcarla», dijo Joanne.
«Cuando Zeherng explicó el motivo del popper, me sorprendió», añadió. «Nunca imaginé que mi historia podría convertirse en este tipo de inspiración».
Otro elemento expuesto fue una pequeña silla de plástico azul, originalmente utilizada por Dory, que fue reparada para que la disfrutara su hija.
Junto con Joshua Ram de Carpintería de 25 gradosdiseñador Edmundo Zhang También creó una réplica de la silla unique en madera en un tamaño pensado para adultos, para que Dory pudiera usarla junto con su hija.
«Es una pieza nueva y, sin embargo, muy acquainted», dijo Dory. «El concepto es tan easy pero elegante».
Las otras piezas expuestas en la exposición fueron una plancha, un reloj, una camiseta y un par de zapatos de novia.
Tan esperaba que transformar objetos rotos que tuvieran significado para las personas pudiera ser una experiencia empoderadora.
«Mi sueño es que las personas se vean a sí mismas como diseñadores, reconociendo que las cosas que les importan (salud física, bienestar psychological, trayectoria profesional, relaciones, clima y política) son elementos que tienen el poder de diseñar», dijo Tan. dicho.
«Esta comprensión es profundamente fortalecedora, ya que anima a las personas a asumir un papel activo en la configuración de sus vidas y del mundo que les rodea», continuó.
«Si bien tu historia puede estar escrita a partir de experiencias pasadas, la narrativa que elijas contarte a ti mismo puede rediseñarse y escribirse a través de la lente de posibilidades futuras».
El programa fue el último de la serie R for Restore, que anteriormente celebrado en Singapur y en el V&A en Londres.
La fotografía es de Jonathan Levi Tan.
Semana del Diseño de Singapur está organizado por Design Singapore Council y se llevó a cabo del 26 de septiembre al 6 de octubre de 2024. Dezeen es socio de medios de Singapore Design Week. Ver Guía de eventos de Dezeen para obtener una lista actualizada de eventos de arquitectura y diseño que tienen lugar en todo el mundo.
