Sillas inspiradas en la mitología nigeriana y lámparas de pie de estilo modernista se encontraban entre los objetos expuestos en una exhibición organizado por empresa social Colectivo POBRE para elevar el perfil de los jóvenes diseñadores en la edición de este año Festival de Diseño de Londres.
Por segundo año consecutivo, Colectivo POBRELa exposición Powershift proporcionó una plataforma para diseñadores que de otro modo tendrían dificultades para mostrar su trabajo durante la semana anual del diseño.
Abreviatura de Energy Out of Restriction, la iniciativa se centra en empoderar a los jóvenes y brindarles oportunidades para impactar su entorno a través de proyectos de arquitectura y diseño a pequeña escala.
La exposición incluyó trabajos de varios jóvenes creativos que tienen experiencia en una disciplina pero que recientemente han elegido explorar un campo alternativo.
Los ejemplos incluyen diseñador de moda Shanti Bellquien desarrolló una serie de bancos con asientos de madera contrachapada moldeada que evocan tejidos formados alrededor del cuerpo, así como una embarcación de la licenciada en relaciones internacionales. mataron a noe que expresa movimiento en arcilla.
«Somos principalmente una práctica de diseño, pero también buscamos otras formas de defender a los diseñadores jóvenes», explicó el cofundador de POOR Collective, Shawn Adams.
«Cada uno de los participantes en la exposición Powershift adquiere habilidades y conocimientos de una disciplina y los aplica a algo completamente diferente».
Giles Tettey Narteyquien también Mostró su trabajo en Powershift el año pasado.presentó una mesa baja de roble ebonizado que presenta protuberancias, marcas y hendiduras destinadas a evocar las escarificaciones y las huellas que hacen único el cuerpo de cada persona.
Decorador de interiores Dean Connel desarrolló una colección de muebles hechos a mano que incluye un par de sillones tapizados que el diseñador del producto mostró junto con una lámpara de pie LED en forma de arco con pesas de madera. joe slatter.
Slatter también contribuyó con un par de molinillos minimalistas de sal y pimienta hechos de sal de roca del Himalaya y madera de sapeli lacada, mientras que el diseñador Andu Masebo Mostró dos portainciensos compuestos por tubos de acero ennegrecidos cortados por la mitad a lo largo para que se balancearan suavemente hacia adelante y hacia atrás.
En lugar de proporcionar un tema o una descripción normal de los objetos, POOR Collective buscó incluir tantos proyectos diferentes como fuera posible y adoptó un enfoque colaborativo para determinar cómo debería verse el espacio.
«Todos en el programa entendieron que todos somos colegas que trabajamos juntos y que esta period una oportunidad para ellos y para nosotros de llegar a una nueva audiencia», agregó el cofundador de POOR Collective, Ben Spry.
Varias de las piezas de la exposición hacían referencia a motivos y artesanías tradicionales africanas, como Richard Adetokunbo AinaSillas inspiradas en los majestuosos asientos del pueblo Gurage en Etiopía y Myles Igwebuike‘s Taburete Njiko, que presenta intrincados patrones geométricos informados por la mitología igbo de Nigeria.
Otros participantes buscaron explorar materiales o procesos que sean nuevos para ellos, incluidos Teshome Douglas Campbellun diseñador arquitectónico que mostró un cuadro y un jarrón de barro decorado con una cara sonriente.
«Esta pieza explora la funcionalidad de un jarrón e intenta utilizarlo como un recipiente para la felicidad en lugar de flores», explicó el diseñador.
carpintero Darren Appiagyei desarrolló una minuciosa técnica para aplicar patrones a vasijas de madera utilizando una máquina pirográfica que quema pequeñas marcas en la superficie, mientras que el estudio de diseño Mitra y lunes Se presentaron mesas de caballete creadas durante un membership extraescolar para adolescentes organizado por un colectivo de diseño. Proyectos de tienda.
También se presentaron en la exposición Powershift obras del diseñador Akmaral Khassenartista textil Elfreda Dalípintor Georgie McEwanartista Acamparás y arquitecto Amo al marinero.
La muestra fue parte del programa Brompton Design District comisariada por Jane Withers Studio.
Durante el evento de una semana de duración, el espacio albergó una serie de actividades que incluyeron la adquisición de la impresión en lino por parte de la Hermandad Musulmana y charlas de algunos de los diseñadores contribuyentes.
«Queríamos que el espacio trabajara muy duro para ofrecer el mayor valor a nuestra comunidad», señaló Spry. «El London Design Pageant sólo se celebra una vez al año, por lo que fue una gran plataforma para beneficiar e interactuar con la mayor cantidad de personas posible».
El colectivo POBRE fue recibió la Medalla de Diseño Emergente en el London Design Festival 2023 por su reciente impacto en la escena del diseño de la ciudad.
Para conmemorar este logro, Dezeen habló con Adams sobre ocho de los proyectos clave del grupo.incluido un mural fuera de un gimnasio de boxeo en el suroeste de Londres y un pabellón diseñado conjuntamente con un alumno de la escuela Mayesbrook Park.
Todas las fotografías son de Valdis Bicevskis a menos que se indique lo contrario.
Festival de Diseño de Londres 2024 tuvo lugar del 16 al 22 de septiembre de 2024. Vea nuestro Guía del Festival de Diseño de Londres 2024 en Guía de eventos de Dezeen para obtener información sobre las muchas otras exposiciones, instalaciones y charlas que tendrán lugar durante la semana.
