casa de moda española Loewe ha anunciado el ganador de su séptimo premio anual que celebra artesanía de todo el mundo, mientras se inaugura una exposición de los 30 proyectos preseleccionados en el Palacio de Tokio en París.
ceramista mexicano Andrés Anza se llevó a casa el máximo premio de 50.000 euros por su cerámica de tamaño humano esculturaque según el jurado «tiene una presencia deslumbrante y casi humana que es a la vez figurativa y abstracta».
La pieza está construida a partir de miles de protuberancias cerámicas individuales. Las pequeñas púas forman cinco piezas, que luego se ensamblaron en la configuración ultimate en forma de tótem.
El jurado celebró la «estética posdigital» de la pieza construida a mano de Anza.
Por otra parte, el jurado concedió tres menciones especiales, una de ellas a la japonesa Miki Asai por su presentación de tres esculturas anilloscada uno rematado con vasijas en miniatura con técnicas de laca y cáscara de huevo.
El jurado destacó la «inesperada combinación de complejidad y monumentalidad» en la obra de Asai.
miembros del jurado incluidos el ganador del año pasado Eriko Inazakiarquitecto surcoreano Minsuk Choceramista Magdalena Odundo, Premio Pritzker-arquitecto ganador Wang Shu y diseñador Patricia Urquiola entre otros.
Muchos de los 30 proyectos preseleccionados comparten temas similares: formas orgánicas y biomórficas, materiales innovadores, humildes y reciclados, con una sensibilidad altamente táctil.
Hay un enfoque en «la elevación y transformación de lo cotidiano» en toda la obra, explicó el jurado.
Emmanuel BoosMesa de centro de , elaborada con 98 huecos. porcelana ladrillos, se mantiene en su lugar sin el uso de pegamento. Cada ladrillo Se puede levantar individualmente de la estructura.
La obra, titulada Comme un Lego, recibió una mención especial del jurado por «romper suavemente las expectativas en torno a los objetos utilitarios».
También recibió una mención especial, Heechan Kim de Corea del Sur utilizó una técnica tradicional de fabricación de barcos con ceniza y alambre de cobre para crear un jarrón abstracto que se ensancha en la base y se curva para envolverse.
Continuar con el tema de la innovación materials es una madera de hebras paralelas (PSL) mesa del artista surcoreano Weon Rheeelaborado a partir de hebras de madera recicladas y comprimidas.
También de Corea del Sur, Eunmi Chun secaban y teñían los intestinos delgados de las vacas antes de cortarlos en formas parecidas a plumas para formar un collar.
japon Kazuhiro Toyama fue preseleccionado para un cobre buque utilizando una nueva técnica basada en la pulverización térmica: un proceso de recubrimiento industrial.
En el proceso, se roció cobre fundido en un molde semiesférico, que se agrieta a medida que se enfría y se oxida selectivamente usando calor para crear variaciones de shade.
Norman Weber de Alemania Usó software program CAD para producir sus broches de plástico impresos en 3D, cuya superficie luego fue tratada para que pareciera desgastada y blanqueada por el sol.
Otras fabricaciones innovadoras incluyeron tapices de cerámica del ceramista nigeriano. Evangelio Universalconstruido a partir de miles de réplicas de arcilla hechas a mano de cáscaras de palmiste que se tejen con alambres de cobre.
Luis Santos Montes de España trató el papel kraft con resinas y un compuesto químico derivado de la celulosa para crear una escultura tridimensional arrugada y versatile que es infinitamente maleable.
Patricio Bongoy de la República Democrática del Congo utilizaron técnicas tradicionales de fabricación de cestas para tejer materiales recuperados, incluidos alambres, metales encontrados y cámaras de aire de neumáticos, en un relieve tridimensional.
Paja artesano Ikuya Sagara de Japón se reapropió de una antigua técnica de techado para crear un panel inclinado de paja de arroz y pasto de la pampa japonesa que pretendía parecerse a «el recuerdo del viento que se mueve a través de un campo de arroz».
En otra parte, Sarre Scheerlings de los Países Bajos reutilizaron viejos colchones de espuma, los cortaron en rodajas y los cubrieron con ropa de cama francesa tejida a mano para crear 82 cojines ensamblados en una columna independiente en forma de tótem.
Este año se celebró la séptima edición del Premio de Artesanía Fundación Loewe.
El director creativo de Loewe, Jonathan Anderson, fundó el premio en 2016 para proporcionar una plataforma international para la artesanía, inspirada en los inicios de Loewe como taller de artesanía colectivo en 1846.
Los 30 finalistas representan 16 países y regiones de todo el mundo y sus trabajos fueron elegidos entre más de 3900 presentaciones de artesanos que representan 124 países y regiones.
El premio fue entregado por la actriz Aubrey Plaza en una ceremonia en el Palacio de Tokio el 14 de mayo, a la que también asistieron Luis Vuitton director creativo de moda masculina Pharrell Williams y diseñadores Rick Owens y Michelle Lamy.
Otras exposiciones presentadas recientemente en Dezeen incluyen la Espectáculo de Bellas Durmientes del Instituto del Traje del Museo Metropolitano de Arte y La verdadera historia de Alessandro Mendini en la Trienal de Milán.
La fotografía es cortesía de la Fundación Loewe.
