Suelos azul cobalto, muebles cromados reflectantes y una columna de ovillos se unen para crear el inside futurista del Nezo. boutique en Bombay por estudio native Sanjay Puri Arquitectos.
y esosLa sala de exposición de 1.800 pies cuadrados sirve como plataforma para unir marcas de moda emergentes de todo India y fue diseñado por Sanjay Puri Arquitectos para reflejar su objetivo de empoderar a la mujer a través de siluetas modernas.
«La visión rectora del diseño de la sala de exposición se basó en la misión del fundador de abordar la brecha en el mercado de ropa occidental de la India mediante la creación de un espacio que una y celebre los diversos talentos de los diseñadores indios», dijo a Dezeen la arquitecta principal Ayesha Puri Kanori.
«La sala de exposición fue concebida como un espacio dinámico y con visión de futuro que encarna audacia, vitalidad y empoderamiento».
Un mostrador de recepción curvo cromado da la bienvenida a los clientes en la entrada de la tienda. Más allá, se organiza un diseño abierto alrededor de un salón central para invitar a la exploración de las diferentes colecciones.
«El diseño abierto fomenta la interacción con cada colección, asegurando que los visitantes experimenten la energía y la visión de la marca en cada rincón de la sala de exposición», explicó Kanori.
El perímetro de la tienda está revestido con percheros de ropa diseñados a medida y elaborados con acero cromado reflectante que hacen eco del mostrador de recepción. Fundidos y moldeados para imitar el líquido fundido, los rieles simbolizan el espíritu de Nezo como un crisol de diversos talentos de diseño.
En toda la tienda, pedestales de azulejos blancos con lechada azul sirven como expositores para accesorios, complementados con versiones más pequeñas y de formas orgánicas en azul cobalto.
«La yuxtaposición de formas orgánicas y geométricas en el diseño fue un esfuerzo deliberado para reflejar la dualidad en el corazón de la identidad de la marca», dijo Kanori. «Los elementos contrastantes en todo el espacio encarnan la thought de que la feminidad y la fuerza pueden coexistir».
El tono de azul favorito del cliente se extiende por todo el suelo de la sala de exposición y se consigue introduciendo pigmento azul en el hormigón vertido.
«El uso audaz del azul en todo el espacio, un colour tradicionalmente asociado con la masculinidad, fue una declaración intencional, un testimonio del futuro cambiante impulsado por las mujeres que defiende Nezo», explicó Kanori.
Para suavizar la paleta industrial de la tienda y crear un fondo sencillo que mantenga el foco en la ropa, Sanjay Puri Architects encaló todas las paredes.
Se incorporaron tonos mostaza a través de cortinas, alfombras y tapizados de sofás para agregar calidez a la sala de exposición, que de otro modo sería de tonos fríos.
El estudio transformó las columnas estructurales dentro del espacio en características estéticas y multifuncionales, funcionando como probadores e integrando estanterías en el exterior.
Una columna presenta una divertida instalación de ovillos de hilo de colour mostaza encerrados en una caja de vidrio, que simboliza el papel basic de los textiles en la moda y al mismo tiempo crea un telón de fondo para las fotografías.
«El hilo, como materia prima basic de los textiles, representa la esencia misma de la moda, e incorporarlo al diseño de la tienda fue una elección deliberada para honrar y reconocer este origen», dijo Kanori.
«Esta instalación no sólo añade un toque creativo al espacio sino que también refuerza el aprecio de la marca por la artesanía y los materiales que son el corazón de la industria».
Una instalación de luz de techo LED fluye por todo el espacio y agrega un elemento escultórico, destinado a imitar las líneas fluidas de un boceto.
«La moda india merece ser celebrada no sólo como una hermosa artesanía sino también por su inmenso potencial en el mercado world», dijo Kanori.
«Esta sala de exposición encarna esa visión, sirviendo como plataforma para mostrar el futuro de la moda india y estableciendo un nuevo estándar para espacios minoristas que sean a la vez dinámicos y con visión de futuro».
Fundada por Sanjay y Nina Puri en 1992, Sanjay Puri Arquitectos Ha completado proyectos de arquitectura e interiores en toda la India que exploran las percepciones espaciales.
Entre ellos se encuentra un centro comunitario de Rajasthan en forma de espiral y un casa familiar en Bhilwara con paredes festoneadas.
La fotografía es de Pankaj Anand.
