La «belleza etérea» del teatro clásico japonés Noh informada Kengo Kuma y asociados‘ diseño para el Banyan Tree hotel en Kiotocon un escenario dedicado escondido en sus jardines escalonados.
Baniano Higashiyama Kioto está situado en las estribaciones de las montañas Higashiyama, al este de la ciudad, en un distrito histórico repleto de templos y santuarios, antiguos cementerios y cementerios.
la zona Papel simbólico como puente hacia el más allá. dirigió Kengo Kuma y Asociados (KCA) para encontrar la principal inspiración para su diseño en el arte del Noh del siglo XIV, a veces llamado el «teatro de los fantasmas» porque tiende a presentar espíritus como personajes clave.
«El resort se inspiró en la belleza etérea de Noh», dijo Kuma a Dezeen. «El noh es una forma de arte tradicional que tiene raíces en Kioto, Japón, y es una maravillosa expresión de las luchas internas y las complejas emociones de los seres humanos».
Estas referencias se pueden ver no sólo en el escenario Noh dedicado del resort, un esqueleto de madera hecho de cedro amarillo y ciprés de Kioto, sino también en la arquitectura del resort en sí y los interiores de sus 52 habitaciones diseñadas por el difunto diseñador. Yukio Hashimoto.
El diseño del resort se guió por el principio estético japonés de Yugenque describe una belleza misteriosa y tranquila que es uno de los principios centrales del Noh, según lo expuesto por el dramaturgo Zeami Motokiyo.
«Todo el resort fue diseñado para ofrecer un lugar para la reflexión», dijo Kuma. «Y el escenario Noh, frente a la vegetación circundante, es posiblemente el lugar más simbólico dentro del resort que refleja el concepto de yūgen».
Banyan Tree Higashiyama Kyoto está ubicado en un sitio inclinado con una diferencia de altura de 12 metros entre su punto más bajo y más alto.
Para aprovechar al máximo el espacio limitado, KKA creó un par de volúmenes de hormigón armado de media altura, que ofrecen vistas panorámicas de Kioto y enmarcan los jardines escalonados, a los que se puede acceder desde diferentes pisos del resort.
El edificio principal de cuatro pisos de Banyan Tree alberga los dormitorios y todas las áreas comunes, incluido un vestíbulo de triple altura, el restaurante Ryozen, un bar cavernoso y baños onsen divididos por género, mientras que el anexo perpendicular de tres pisos tiene capacidad para huéspedes adicionales.
KKA instaló tres niveles de aleros con voladizos de listones de madera para dividir estos dos volúmenes monolíticos y brindar una versión moderna de la arquitectura tradicional japonesa.
«El sitio limitado significaba que la construcción del resort tendría un volumen significativo», dijo Kuma. «Para adaptarnos a la escala del entorno, decidimos utilizar los aleros para dividir visualmente el edificio en secciones más pequeñas».
«Luego se instalaron vigas continuas para crear aleros profundos y alargados y sombras suaves que reflejan el sistema de dimensiones tradicional japonés y armonizan con el entorno».
La entrada del resort está protegida por un techo a dos aguas en miniatura, sostenido sin columnas. En cambio, la estructura en voladizo está sostenida por una elaborada pila de vigas entrecruzadas.
«Al emplear métodos de construcción de vanguardia a base de resina para unir de forma segura las vigas de madera, logramos una sensación de levitación que no sería posible con la construcción de madera convencional», dijo Kuma.
«Esta combinación innovadora de tecnología moderna y artesanía tradicional nos permite presentar una hazaña arquitectónica notable: una enorme estructura de madera que parece flotar en el aire para dar la bienvenida a los visitantes».
Para integrar el edificio en el paisaje de Higashiyama, KKA utilizó piedras erosionadas de un muro de mampostería existente en el sitio junto con trozos rústicos de granito para revestir la base del edificio principal.
El estudio también conservó y restauró el paisaje existente en el sitio, incluyendo musgo, piedras, árboles y un pequeño bosque de bambú, que esconde las aguas termales que alimentan los baños onsen del resort.
Un estanque de rocas escarpadas se encuentra en el mismo nivel que el vestíbulo de la planta baja y el anexo, mientras que se puede acceder al bosque de bambú y al escenario Noh desde el segundo piso a través de la terraza del restaurante Ryozen, que sirve platos de varios platos. kaiseki comidas.
El escenario en sí está colocado sobre pilotes sobre un estanque poco profundo y ofrece una interpretación aún más minimalista de un escenario Noh típicamente minimalista, sin paredes sólidas ni techo que oculten su esqueleto de madera.
En lugar del tradicional telón de fondo kagami-ita de un pino pintado, el escenario ahora enmarca vistas de árboles reales.
«No se permitió la construcción de un edificio techado en el lugar donde ahora se encuentra el escenario Noh», dijo Kuma. «Sin embargo, esta restricción inspiró un enfoque único en el diseño del escenario».
«Para honrar esta forma de arte, diseñamos el escenario Noh con un marco de madera expuesto que se extiende hacia el cielo, integrándose perfectamente con el paisaje pure circundante, mientras buscamos conservar las características de un escenario Noh tradicional tanto como sea posible».
El inside también pretende traducir los detalles del diseño tradicional japonés a través de una selección de materiales modernos y simplificados, basándose en gran medida en madera y piedra.
Para mantener el interés visible a pesar de esta paleta minimalista, la madera se trató de diferentes maneras en todo el vestíbulo: carbonizada para formar columnas decorativas o colocada en un patrón de tablero de ajedrez de vetas alternas a lo largo del piso.
Una textura moteada que recuerda al metallic martillado se tradujo en madera para formar la base del mostrador de recepción, utilizando una técnica de tallado tradicional japonesa conocida como naguri.
Este mismo patrón, cubierto con pan de oro de origen native, también aparece en las cabeceras de las suites para huéspedes.
Las habitaciones son ricas en detalles tradicionales como suelos de tatami y bañeras de madera de ciprés, aunque muchas se adaptaron a los gustos modernos.
Las mamparas shoji móviles que rodean la bañera, por ejemplo, tienen sus celosías de madera ocultas detrás de capas de papel washi, mientras que el área de asientos horigotatsu se elevó para satisfacer las preferencias de asientos occidentales y crear un pequeño espacio de trabajo.
«Combinamos elementos japoneses clásicos con una ejecución contemporánea de manera sutil en todo nuestro diseño», dijo el equipo de Hashimoto Yukio Design Studio.
«Un ejemplo sería la mesa de té, donde combinamos una pieza maciza pure de tochi para el tablero con patas hexagonales: un detalle sutil y sofisticado que combina con el estilo de la habitación».
KKA ha sido anteriormente responsable del diseño de varios hoteles populares en todo el país, incluido el Ace Hotel Kioto y hoteles Version en Toranomon de Tokio y distritos de Ginza.
