En lugar de su routine semana de duración Semana del Diseño de Estocolmo exposición, estudio de diseño sueco Forméanos con amor ha transformado su estudio en un showroom experimental que estará abierto durante cuatro meses.
Con Feria del Mueble de Estocolmo y la Semana del Diseño de Estocolmo afiliada pospuesta hasta 2027, Forméanos con amor quería ofrecer una alternativa a la sensación «comprimida y de alta intensidad» de un espectáculo de la semana del diseño.
Llamada Showroom?, su exposición fue diseñada pensando en la lentitud. En lugar de un espacio estático, el inside adaptable albergará un programa de cuatro meses de charlas, eventos y talleres seleccionados en colaboración con Patio de juegos del estudio.
«La duración extendida cambia fundamentalmente el ritmo», dijo el cofundador de Type Us With Love, Jonas Pettersson.
«La sala de exposición se convierte en un entorno de vida que evoluciona con el tiempo», dijo a Dezeen. «Nos permite observar cómo las personas regresan, cómo las conversaciones se profundizan y cómo las concepts maduran en lugar de alcanzar su punto máximo y desaparecer».
«Lo vemos como un ciclo de retroalimentación lento, lo cual es cada vez más raro en una cultura de diseño rápida y basada en eventos. Esa lentitud es valiosa».
Type Us With Love es uno de los muchos diseñadores y marcas que han elegido montar una exposición a pesar de la cancelación de la feria del mueble de este añobajo los paraguas de Jornadas de diseño de Estocolmo y Edición creativa de Estocolmo.
La exposición toma la forma de una sala de exposición de muebles, con el objetivo de cuestionar el papel de la sala de exposición física en la cultura precise.
Incluye los últimos lanzamientos de Type Us With Love: una gama de productos acústicos de una marca hermana. Arrendamientos y una colección de textiles a medida creados con la marca holandesa Byborre.
Estos productos no se exhiben en el sentido tradicional. Más bien, forman parte de un inside que incluye tres espacios ambiguos.
El espacio principal en tonos rojos fue concebido como un espacio de reunión o encuentro, organizado alrededor de una gran mesa. De un lado hay una zona de materials verde y del otro un espacio híbrido azul que podría ser una oficina o un bar.
«Hoy en día, una sala de exposición se trata menos de exhibición y más de diálogo», afirmó Pettersson. «En el pasado, funcionaba principalmente como un catálogo en forma física, un lugar para mostrar objetos terminados, a menudo congelados en un estado last».
«Hoy en día, la sala de exposición se ha convertido en una narrativa espacial: un lugar para comunicar valores, procesos e intenciones tanto como el producto», añadió.
«Ya no se trata sólo de lo que se muestra, sino de por qué y cómo».
Dividiendo los espacios están los paneles Baux colgados del techo, que están hechos de un tablero de fieltro de primera calidad llamado X-Felt.
Mientras tanto, los textiles Iris se han utilizado para crear tapizados a medida de Type Us With Love. Silla Savo Spine y una versión tejida del cartel del evento, que está colgado en la ventana.
Los textiles presentados, que muestran las tecnologías de tejido 3D de Byborre, presentan tres combinaciones de colores y tres tamaños de impresión, aunque el área de materiales revela una selección más amplia de opciones de shade.
Type Us With Love está en curso colaboración con muebles de cuerda forma una parte clave del espectáculo. Los diseñadores organizarán talleres donde los visitantes podrán dar su opinión sobre concepts y prototipos para una próxima gama de accesorios.
Completan el espacio las tomas de corriente y las lámparas Nomad, desarrolladas para Forming Operate, que ahora están disponibles en 130 nuevos colores.
La exposición se convierte en la última entrega de la serie Testing Grounds de Type Us With Love, a continuación de un bistró emergente en 2025 y un espacio de coworking flexible en 2024.
Pettersson dijo que, con el cambio de nombre de la Feria del Mueble de Estocolmo a un evento bienal, se ha creado una oportunidad para que surjan «iniciativas más pequeñas, más experimentales y más impulsadas por la comunidad».
«Estocolmo siempre ha sido fuerte cuando permite que coexistan la diversidad de voces y escalas», afirmó. «Eventos como este pueden galvanizar absolutamente a la comunidad de diseño native, especialmente si fomentan la colaboración en lugar de la competencia».
«El futuro de la escena del diseño de Estocolmo no estará definido por una única feria, sino por cómo los diseñadores, las marcas y las instituciones utilizan el espacio entre los momentos más importantes para construir algo más resiliente y conectado».
¿Sala de exposición? se exhibirá en el estudio de Type Us With Love en Estocolmo del 2 de febrero al 2 de junio de 2026. Ver Guía de eventos de Dezeen para conocer más eventos de diseño que se llevarán a cabo como parte de Edición creativa de Estocolmo y en la ciudad en common.
La fotografía es de Jonas Lindströma menos que se indique lo contrario.
