Una ola de diseñadores radicales en Suecia están experimentando con tecnología digital y alternativa materiales para inventar nuevas formas de hacer muebles. Amy Fearson informes.
Los creativos de hoy no solo utilizan tecnologías y recursos emergentes; Los están utilizando para revisar completamente el proceso de diseño convencional.
La creciente disponibilidad de biomateriales y productos de desecho está llevando a más diseñadores a adoptar un enfoque de fabricación primero, lo que permite que los materiales alimentaran la dirección de diseño.
Naranjas, airbags y conchas de ostras
Mientras tanto, el avance de tecnologías como inteligencia artificial (AI), realidad virtual y Impresión 3D ha sido igualmente transformador, allanando el camino para formas que anteriormente no eran concebibles.
En Suecia, los diseñadores a la vanguardia de esta tendencia incluyen Pandilla de tiempos interesantes. Este estudio liderado por la innovación ha creado productos desde materiales que van desde cortes de naranja peladas hasta airbags usados.
Al Feria de muebles de Estocolmo esta semana, Pandilla de tiempos interesantes está mostrando los resultados de experimentos recientes con conchas de ostras. Se imprimió un bioplástico hecho de conchas trituradas para crear las curvas de flujo libre de su mesa de gigas y lámpara de infuana.
El estudio también presenta una colaboración con la etiqueta de muebles Ingridsdotter, Una versión de la mesa LIV diseñada por Jonas Bohlin Con una superficie hecha de redes de pesca recicladas que tiene un acabado que se asemeja a las olas oceánicas espumosas.
«Un estudio common podría tener una thought preconcebida sobre cómo debería verse algo», dijo el jefe de diseño del estudio, Alexander Westerlund.
«Trabajamos al revés: comenzamos por ver lo que se puede hacer con ese materials, luego tratamos de crear algo que se ajuste a las propiedades de ese materials».
Interessing Instances Gang es mejor conocida por la colección Kelp, una serie de sillas impresas en 3D. Una versión está hecha de redes de pesca mezcladas con fibra de madera, mientras que otra es un biocompuesto hecho de algas.
El proyecto se produjo después de que se acercó el estudio de diseño Marina nórdicaEl mayor productor de algas de Suecia.
«Kelp se regenera muy rápido, por lo que sabíamos que podría ser un buen materials de usar si se pudiera hacer algo interesante», dijo Westerlund.
El proyecto demostró ser tan exitoso que Nordic Seafarm, que anteriormente se centró en el sector alimentario, ahora está explorando el potencial más amplio para la altura de los algas en la producción de muebles. IkeaLa empresa matriz estaba entre los inversores en una reciente ronda de financiación por valor de 25 millones de kronor sueco.
«Algunas de las cosas que estamos haciendo nunca se han hecho antes, por lo que puede ser estresante hacer que funcione; a veces necesita tener dos o tres concepts en su bolsillo trasero en caso de que los materiales no se desempeñen como lo desea. a «, explicó Westerlund.
Pero vale la pena el esfuerzo, dijo, cuando los proyectos influyen en personas como IKEA. «Puede ser difícil como un pequeño estudio hacer un cambio, pero estamos logrando inspirar a empresas más grandes».
Otros diseñadores que exploran un enfoque de la primera tela incluyen Kajsa Willnerque ha desarrollado una técnica que ella llama «artesanía punk».
Esto surgió de una colaboración de 2023 con Fagiaexplorando cómo los desechos de fabricación de la marca de muebles suecos podrían reintroducirse en el ciclo de producción.
Llevó a Willner a desarrollar un proceso para crear objetos a partir de pequeñas piezas de madera de chatarra. Ella cubre estas creaciones en pintura, seguida de una laca a base de agua, lo que resulta en un colorido acabado de alto brillo.
El diseñador ha estado experimentando con la técnica desde entonces, produciendo jarrones, sillas, tablas e instalaciones de arte. Su última creación es un par de esculturas a gran escala para El grupo de oficinas en Londres, hecho con recortes de la marca Flooring Dinesen.
«Algunas personas piensan que el reciclaje es básico, cuando es lo único que deberíamos estar haciendo», dijo.
Un tema related de reutilización y reparación sustenta la exposición que Willner presenta en Estocolmo Trendy durante Semana del diseño de Estocolmouna serie de objetos de acero pulido con tiras desgarradas y agujeros rasgados.
«Hace unos años, no podríamos haber hecho eso»
Ella cree que el impulso world para la sostenibilidad, particularmente la reducción de residuos, crea una oportunidad para promover más productos de fabricación a pequeña escala y productos artesanales.
El diseñador espera que Suecia, que se haya convertido en sinónimo de producción en masa gracias a IKEA, pueda convertirse en un punto de acceso para un enfoque de diseño más centrado en el materials.
«Estoy interesado en superar los límites de cómo puedes trabajar con el diseño», dijo Willner. «Si queremos reducir nuestros desechos, tal vez el futuro de los muebles está en producción a mediana y pequeña escala. Con estos proyectos basados en la investigación, se trata de conectar los puntos».
Diseñador con sede en Estocolmo Gustav Winsth ha tomado una ruta diferente al proceso de diseño, utilizando tecnologías digitales para descubrir nuevas formas de muebles y objetos.
Él y el colaborador Alexander Lervik crearon un revuelo en la feria de muebles de Estocolmo del año pasado cuando presentaron realidaduna silla diseñada en realidad digital.
Con el uso de gafas de realidad digital, el dúo trabajó en la plataforma digital Gravity Sketch para compartir concepts y dibujar la forma de diseño. El proceso dio como resultado una forma de aluminio curvilíneo que solo podía ser devuelto a la vida de los hábiles trabajadores de steel.
«Hace unos años, no podríamos haber hecho esa silla», dijo Winsth. «El software program se está desarrollando todo el tiempo. Podría ver el potencial».
WINSTH ya ha demostrado que este proceso puede usarse en una escala de producción. Diseñó el carro de tensión, un producto para la marca de muebles Lammhultsde la misma manera.
El diseñador ahora está explorando cómo puede aplicar el enfoque al diseño de interiores, con dos proyectos abiertos en Estocolmo. Uno es una renovación del restaurante HosoiLanzamiento durante la Semana del Diseño de Estocolmo. El otro es el Showroom recién presentado del fabricante de vidrio Bobo.
«Significa que podemos pasar de un boceto realmente duro a saber exactamente lo que se siente estar en la habitación», dijo Winsth. «Puedes caminar y tener una buena thought de cómo será».
El diseñador cree que sus antecedentes en ingeniería mecánica le dieron una perspectiva diferente sobre el desarrollo de productos que otros diseñadores. Él piensa que experimentar con procesos es clave para empujar los límites de una manera significativa.
«Los materiales y los procesos me interesan más que diseñar en sí mismo», afirmó.
«Rara vez miro los clásicos de diseño cuando estoy dibujando, pero puedo ser hipnotizado por un video de una máquina de doblar tubos. Me gusta ver diferentes técnicas y materiales, luego tratar de encontrar usos para ellos».
Winsth está entusiasmado con lo que podría ser posible si más diseñadores y fabricantes adoptan la llegada de tecnologías digitales como la realidad digital.
«Hay mucho potencial cuando se trata de prototipos de muebles: la thought de que puede ir a la misma habitación que un desarrollador de productos en otro país, discutir algo que ambos ven frente a usted y hacer cambios en tiempo actual». dijo.
«Espero que más productores se den cuenta de ese potencial».
Este artículo fue escrito originalmente para la revista Dezeen Dispatch en la Semana de Design de Estocolmo 2025.
La Semana de Diseño de Estocolmo 2025 se llevará a cabo en varios lugares de la ciudad del 3 al 9 de febrero. Para ver lo que hay, visita Guía de eventos de Dezeen.
