Mientras que las grandes marcas se alejaron en gran medida de los principales lanzamientos en el de este año Festival de diseño de Londresla próxima generación estaba en vigor. A continuación, conocemos a algunos de los jóvenes más prometedores muebles y iluminación Diseñadores que salen del Reino Unido.
Ya sea que se unan a espectáculos grupales anfitriones, ocupan tiendas y hoteles, o Mostrar su trabajo desde la parte posterior de una camionetadiseñadores emergentes dominaron el Festival de diseño de Londres (LDF) Programa.
«Estaba impresionado», dijo Duncan Riches, director de eventos del triángulo de diseño Shoreditch. «No recuerdo un momento, ciertamente durante la última década, cuando hemos tenido tantos diseñadores emergentes que nos acercan a nosotros y dicen: ‘Estamos listos para ir'».
En Shoreditch, Londres Galería Max Radford y exportación escocesa Slancha espectáculos grupales curados de diseñadores de carrera temprana, mientras que los ex alumnos de la Royal School of Artwork (RCA) unieron fuerzas para organizar un Mini espectáculo de posgrado en la casa del icono.
«Todos se están juntando y diciendo: colectivamente, podemos hacer cosas más poderosas», dijo Riches a Dezeen.
Colectivos como Diseñar todo y Objeto 74 Encontré potencia en números y formas de mostrar de forma gratuita, o por un precio muy reducido, convirtiendo una camioneta en una galería móvil y asumiendo las oficinas de la firma de arquitectura. CUMBRE.
Mientras tanto, en el Distrito de Diseño de Brompton, el curador Alex Tieghi-Walker entregó las riendas a diseñadores más jóvenes, con exposiciones que se destacan 36 creatividades femeninas y Diseño de talento de la diáspora africana de Londres.
«No quiero que estas sean necesariamente las mismas voces que los londinenses escuchan una y otra vez». Tieghi-Walker le dijo a Dezeen en una entrevista antes del festival. «Quiero que los visitantes del Distrito de Diseño de Brompton estén expuestos a tantas historias, tantas perspectivas como puedan».
Siga leyendo para nuestra selección de 12 diseñadores emergentes que robaron el programa en el LDF de este año.

El dúo de diseño de Shoreditch Akasaki y Vanhuyse se hicieron cargo del Tokyobike Almacene cerca de Previous Road para presentar su silla de cuadro, una construcción elegante que usa tablas de madera de exactamente el mismo ancho, adornado solo por los diferentes granos y colorantes de la madera.
Como parte de su asociación, la arquitecta japonesa Kenta Akasaki y el diseñador industrial francés y Nando Veterano Astrid Vanhuyse trabaja en productos, tecnología, muebles y diseño de interiores, mientras vende productos como su Lámpara de Herwal y el diseño classic hallazgos de Japón y Europa directamente a los consumidores.
«Son casi como un mini ejemplo de barbero Osgerby en términos de que dicen:» No vamos a hacer una cosa, vamos a hacer una variedad de cosas y vamos a llegar al público más grande haciendo eso «, dijo Riches.

Odd Universe parecía estar en todas partes en LDF este año. Como parte de Diseñe la exposición móvil de Everything a un asiento en la mesael estudio de diseño presentó su Premios Dezeen Peepers en lista larga -Una tabla de taburetes de apilamiento de características hecha completamente a partir de aluminio reciclable.
El asiento multifuncional también se utilizó para formar un bar emergente en el antiguo ayuntamiento de la lista de Grado II de Shoreditch para Casa del iconocomo parte de una colaboración con el abrevadero native favorito de los diseñadores Un bar con formas para un nombre.
Mientras tanto, en el sótano del edificio histórico, los fundadores de estudio Jutta Goessl y Philip Schütz (anteriormente diseñador de productos en Gorra de nieve) Prototipos previsados para una próxima colección de muebles de steel que se lanzará el próximo año, como parte de una exposición de diseño queer por 2lg Studio.

Galería Max Radford ha estado defendiendo el trabajo de la ex diseñadora de set Jaclyn Pappalardo desde entonces El primer show de la galería en 2021.
Desde entonces, Pappalardo ha ido fortaleciéndose, con una variedad de exposiciones de alto perfil en toda la capital, incluido el espectáculo inaugural en la galería Aram y Andu Exposición de Masebo’s Birdhouseademás de ser Parte de la cohorte 2024 para IKEA y H&M’s Design Incubator Aterlier 100.
En el LDF de este año, el diseñador italiano se ha reunido con Max Radford Gallery para el Exhibición de pilotes de granos muy alabricadosdonde presentó un gabinete de bebidas Cherrywood y regresó a sus raíces por Convertir un accesorio de película en desuso en un sillón para la exposición ininterrumpida.

Manchester Export Jake Robertson ha desarrollado un enfoque de baja intervención para trabajar con materiales de desecho, permitiendo que sus cualidades naturales guíen el aspecto closing de sus piezas.
Los resultados son juguetones y ligeramente poco convencionales, como se ve en su acertadamente titulada «Lámpara colgante con agujeros», hecho con un trozo de aluminio de uno de sus proyectos anteriores.
En LDF, la luz estaba en exhibición junto con su «obtenga lo que se le da silla» como parte de la exposición de botas de automóvil Slanchauna galería de diseño nacida en Edimburgo con sede en Londres que destaca a diseñadores y creadores independientes de todo el Reino Unido.

Desde que apareció en Exposición PowerShift de Poor CollectiveEl trabajador de madera de Londres, Darren Appiagyei, se ha convertido en un accesorio constante en el circuito del Competition de Diseño de la Ciudad, yendo a entregar uno de los Contribuciones destacadas en la Bienal de diseño de Londres de este año.
Para LDF 2025, presentó una serie de recipientes de madera girados a mano, adornados utilizando su técnica de firma de quemar patrones punteados intrincados en su superficie utilizando una máquina de pirografía.
Las piezas formaron parte del Exposición de diálogo de reflejo En el Distrito de Diseño de Brompton, destacando el trabajo de diseñadores de la diáspora africana de Londres.

Richard Henley originalmente proviene del mundo del diseño de set, después de haber trabajado en todo, desde la película malvada hasta las pistas de las pistas de Alexander McQueen.
Ahora, ha dirigido su ojo al diseño de productos con esta lámpara cinematográfica, en exhibición como parte de la exposición de clavícula verde de 2lg Studio en el ayuntamiento de Shoreditch.
Informado por el tiempo de Henley que pasó viviendo en el sudeste asiático, la pieza está hecha de papel de mulberry translúcido hecha a mano por fabricantes de paraguas tradicionales cerca de Chiang Mai, Tailandia, que el diseñador pintó con tinta y equipado en un marco de bambú.

Jacob Marks es uno de los fundadores de Diseñar todo -Un colectivo sin fines de lucro que, durante los últimos dos años, ha organizado exposiciones gratuitas para diseñadores emergentes que se extienden fuera del programa Oficial de LDF.
Este año, eso involucrado 36 diseñadores emergentesincluido él mismo, creando asientos para una exposición de gira que viajó por Londres en una camioneta Luton y organizó una serie de charlas sobre los negocios y el futuro de la industria del diseño.
Por separado, las marcas también mostraron una gama de productos, que incluyen manijas, luces y espejos hechos de resina de pino en lugar de plástico como parte del Muestras materiales que muestran.

Recién graduados del célebre curso de productos de diseño MA en el Royal School of Artwork (RCA), la diseñadora mexicana María Bravo fue elegida como una de las ocho contribuyentes a la Exposición más allá de la espuma en Londres’s Galería Aramexplorando un reemplazo impreso en 3D para tapicería de espuma de poliuretano.
Su opinión sobre el tema se asemeja a una oruga con segmentos acolchados que pueden apilarse y adaptarse a diferentes constelaciones de asientos.
Bravo también reunió a 20 de sus compañeros de clase para organizar un mini espectáculo de ramas en el ayuntamiento de Shoreditch bajo el tema Momentos lentosdonde exhibió una cama modular que se puede reorganizar y adaptarse para satisfacer diversas necesidades con el tiempo.

Después de cortarle los dientes a Henley Halebrown y Diseño de ab rogersla arquitecta entrenada Lucie Reuter ahora está trabajando en una escala mucho más pequeña, la de una sola articulación.
Su fijación de aluminio con ingeniería de precisión, que llama una junta t, se puede usar para ensamblar muebles por completo sin las llaves o destornilladores de Allen.
Para probar el concepto, Reuter ha creado una serie de asientos de madera y estanterías, exhibidas como parte de Design London Shoreditchque consisten en solo dos materiales con cero tornillos, pernos o pegamento, lo que significa que se pueden separar y reciclar fácilmente al closing de su vida.

El andamio tradicional de bambú informó esta luz de piso, creada por el diseñador indio Adit Abhey Poonia para su proyecto closing en Central Saint Martins y se exhibió en LDF como parte de la exposición de botas de autos de Slancha.
Su marco esquelético está envuelto en papel Maruishi y hilo de algodón en lugar de las partes de animales secos utilizadas históricamente por los trabajadores de la construcción indios.
«Originalmente, usarían las venas de búfalo para unir la estructura», dijo el cofundador de Slancha Findlay MacDonald a Dezeen. «Aparentemente, son realmente fuertes, y los secarían y la forma en que curaban mantendría las piezas juntas».

Originario de Down Beneath, donde fue nombrada una de las 30 menores de 30 años de Australian Design Evaluate, Sasa Barnes se mudó a Londres en 2023 y desde entonces ha logrado una fructífera colaboración con el diseñador Charlotte Taylor.
En LDF, el dúo presentó una silla y una cama de su colección de actos en Brompton’s Exposición de Bordes Soft World, Sharplos cuales pueden adaptarse de acuerdo con el estado de ánimo del propietario.
Mientras que la silla cuenta con un panel giratorio decorativo en su respaldo, la cama se puede completar con un espejo y un televisor sobre zancos, con una lámpara y un accesorio de mesa lateral aún por venir.

Antes de pivotar para diseñar, Britney Lee estudió ingeniería mecánica en Stanford. Ahora, el nativo californiano está rechazando la «cultura de management y optimización» que experimentó en Silicon Valley a favor de un enfoque más improvisable.
Lee hace todos sus muebles de madera y steel, permitiendo que el materials guíe el resultado closing.
Los resultados de su trabajo se exhibieron como parte de la exposición de posgrado de RCA Objeto 74 y en el Pantalla de momentos lentosdonde exhibió una silla hecha de madera caída de los plano de Londres, ambientados como diamantes en una banda de steel.
Festival de diseño de Londres Tuvo lugar del 13 al 21 de septiembre. Ver nuestro Guía de London Design Festival 2025 en Guía de eventos de Dezeen Para obtener información sobre las muchas otras exposiciones, instalaciones y charlas que tuvieron lugar durante la semana.