Demostraciones de un nuevo bloque de vidrio Tipo y cerámica de silicona presentada en Detroit Warehouse: Artwork and Design Truthful Present durante Mes de diseño de Detroit en un edificio postindustrial.
Ubicado en un edificio Boyer Campbell, una antigua fábrica de papel que ancla un desarrollo llamado Detroit Design District, el trabajo presentado por la exposición realizado por creadores locales.
Una consecuencia del mercado ArtClvbLa feria de este año fue la primera en presentar el diseño como una sección discreta. Fue comisariada por el diseñador turco con sede en Detroit Bilge Nur Saltik de Design Studio Formar y buscarmientras que Katy Kim seleccionó el arte visible.
«Detroit ha estado esperando durante mucho tiempo una feria de diseño central durante el mes de diseño», dijo Saltik a Dezeen.
«En el pasado, diseñadores como yo organizaron espectáculos más pequeños e independientes dispersos por la ciudad, pero los visitantes tuvieron que localizar estudios individuales o exposiciones para tener una thought de la energía creativa de Detroit», continuó.
«Detroit Warehouse cambia eso: reúne el talento diverso de la ciudad bajo un mismo techo, creando un punto focal donde la comunidad de diseño y el público pueden conectarse».
El primer piso de la exposición de tres pisos presentaba una variedad de diseños. El shade period abundante, tipificado por el propio trabajo de Saltik, especialmente una nueva colección de buques impresos en 3D iridiscentes.
Los curadores bromearon que el trabajo se veía tan bien que podría comerlo, con sus tonos brillantes y de dulces.
Los múltiples pedestales de piezas coloridas de Type & Search se complementaron con tazones de cerámica de silicona blandos por Yosuke Shimano y coloridos colgantes de pared geométricos hechos de tubos agrupados por Cruz de Erika.
Una habitación en la esquina en la planta baja estaba dedicada a los vidrio, especialmente de los diseñadores de Toledo, Ohio, un centro de larga knowledge para el materials.
Otro tema fue la presencia de diseñadores asociados con el Royal School of Artwork en Londres, el alma mater de Saltik.
Entre esta exposición se encontraba un escaparate de ladrillos de vidrio decaédrico de Michigan Studio Phosphene, dirigido por Catie Newell y Alli Hoag.
Llamadas formas de luz, los bloques de vidrio fundido se pueden apilar en una variedad para crear estructuras y fueron diseñados para difundir la luz de una manera específica, con difusión modular basada en el patrón de apilamiento.
El escaparate apareció prominentemente el trabajo del diseñador native Simon Antona quien tuvo la tarea de llenar una habitación completa con problemas de pared decorativos hechos de desechos de plástico, acero, latón y nichromo que se encuentran en la arquitectura de Detroit.
Otros diseñadores de Detroit presentes incluidos Evan Fayque mostró una serie de lámparas hechas con malla de latón tejido y Paul Karasquien mostró un monumental cama con cuero teñido de verde.
En los pisos superiores de la exposición, la escena se relacionó con los espacios industriales abiertos. En una habitación, el trabajo de escultura del artista Jessika Edgar se colocó en pedestales de shade verde claro.
Otra pieza destacada fue una colección de lámparas sinuosas por diseñador Justin Bailey que tienen tonos de papel Yupo de corte láser versatile.
El lugar para las cúpulas experienciales de contacto visible continuas, donde los participantes están cubiertos de materials y se les puso a mirar a los ojos de otra persona, por el fallecido artista estadounidense Bobby Anspach, fueron colocados en los terrenos durante la duración de la feria.
Según Kim, el escaparate estaba destinado a responder directamente al edificio, y partes de él se destacaron, incluida la pintura del tobogán central. Como en común para Detroit, el edificio en sí y su historia se convierte tanto en parte de la exposición como el arte.
«Queríamos hablar con el espacio histórico del almacén respondiendo: invitar a artistas y diseñadores establecidos a crear instalaciones sensibles al sitio y encontrar formas creativas de usar cada rincón y grieta del edificio», dijo Kim a Dezeen.
«Puede abrir un antiguo armario eléctrico y descubrir una torre de cerámica. En el contexto de una feria, todavía quería crear algunos momentos más ‘curatoriales’ para los visitantes para descubrir».
Mes de diseño de Detroit Reúne creativos e iniciativas. En 2023, Dezeen habló con la directora Kiana Wenzell sobre el compromiso del evento con la ciudad y su historia.
Otras exposiciones de diseño recientes en los Estados Unidos incluyen el Feria coleccionable en Nueva York.
Detroit Warehouse: Artwork and Design Truthful se ejecutó del 18 al 21 de septiembre como parte del Mes de Diseño de Detroit. Para más eventos, charlas y exposiciones en arquitectura y diseño, visite Guía de eventos de Dezeen.
